logo
اسلایدر روز مادر نمونه کار گرافیکی سایت گرافیک سایت خلاقیت

انواع قالب سایت

در این بخش انواع قالب سایت که در طراحی وب سایت بیشتر استفاده می شوند بررسی و قرار داده شده است.

جایگاه لو گوتایپ در طراحی لوگو

لوگوتایپ یه نوع لوگو است که با استفاده از نوشتار تولید می شود. درواقع لوگوتایپ ها یک سبک طراحی لوگو یا نشانه که می توانند پیچیده ویا ساده طراحی شوند هستند . در این نو طراحی لوگو ، نام برند ، شخص و یا سازمان به صورت مفهمومی و با استفاده از تایپوگرافی طراحی می شود.

از آنجایی که در طراحی لوگوتایپ ها شما با حروف چینی سروکار دارید پس خوانایی حروف بسیار حائز اهمیت خواهد بود . همچنین باید از اصول تایپوگرافی نیز در این نوع طراحی پیروی کنید. خیلی راحت بگو طراحی لوگوتایپ ها بسته به نام و چیدمان حروف می تواند خیلی سخت ویا خیلی ساده باشد.

 

جایگاه لو گوتایپ در طراحی لوگو

اهمیت طراحی لوگوتایپ:

اهمیت لوگوتایپ ها همانند نمادها نیست ولی استفاده از فونت معمولی و یا تعدد تعداد فونت در این نوع طراحی می تواند برند شما را به شکست بکشاند.

همواره کاربران در نگاه اول و شناسایی برند شما به لوگوی شما دقت نخواهند کرد اما در دراز مدت این نوع برند سازی نقض مهمی در رشد شما خواهد داشت. همواره باید به یاد داشته باشیم که نام نوشتاری به خوبی در ذهن مخاطب باقی خواهد ماند هرچند مخاطبان معمولا دوست دارن نام شما را به خاطر بسپارند و شما را با یک تصویر یا عکس به یاد بیاورند.

برجسته شدن طراحی لوگوتایپ

شاید راه سختی باشد اما اگر می خواهید لوگوی شما منحصر به فرد باشد می توانید به طراحی یک فونت خاص فکر کنید. اگر شما یه فونت اختصاصی داشته باشید می توانید برند خود را کاملا متفاوت جلوه دهید.

البته باید بگوییم داشتن فونت اختصاصی به تنهایی نمی تواند به برجسته شدن طراحی شما کمک کند. بلکه فونت شما باید با سبک طراحی ، اهداف و فعالیت های سازمان و … همخوانی و تناسب داشته باشد.

نکاتی در طراحی لوگوتایپ :

  • همواره باید فونت و لوگوتایپ با نماد یا لوگوی برند شما ارتباط بصری داشته باشند پس تلاش نکنید که این تناسب را بهم بزنید.
  • همواره رقبا و دیگران در رشد شما تاثیر گذارهستند پس همواره لوگوی آنها را درنظر داشته باشید تا ساختاری متفاوت طراحی کنید.
  • مهم ترین اصل و نکته در طراحی لوگوتایپ سادگی و خوانایی است.
  • یکی دیگر از اصول طراحی زیبایی بصری است. برای حفظ آن سعی کنید از لحاظ کردن موارد مرتبط با هویت برند صرف نظر کنید.
  • همواره تلاش کنید لوگوتایپ شما منحصر به فرد و متفاوت باشد و از ساختارهای غیر معقول خوداری کنید.

طراحی لوگو یکی از اصول اولیه و مهم برند سازی میباشد که قادر است در خلاصه ترین حالت ممکن یک کلیت بزرگ رابه تصویر بکشاند، دراین مقاله میخواهیم به تحلیل لوگو و انواع مختلف آن در طراحی لوگو بپردازیم

نشانه نوشتاری ، نشانه ای میباشد که صرفا به جای استفاده از تصویر از کلمات ، حروف ها و نوشته ها استفاده میشود و برای معرفی کردن یک روزنامه یا یک شرکت به کار میرود و به طور فشرده و مفید یک هویت 

را نشان میدهد.

نشانه ها یا همان آرم به چند دسته تقسیم میشود : نشانه تصویری – نشانه نوشتاری – پیکتوگرام

نشانه تصویری

خود نشانه تصویری دارای چهار دسته تقسیم بندی میباشد :

رابطه مستقیم : مثل تصویر یک مرغ برای نشان دادن یک مرغداری

رابطه غیر مستقیم : تصویر خورشید و درخت نخل برای نشان دادن شرکتی در خوزستان

نه مستقیم نه غیر مستقیم : نمایش نقوش سنتی ملی و اساطیری ایران مانند لوگوی بانک پاسارگاد

بدون ارتباط : که هیچ ربطی ندارد و خود باعث شناخت و به وجود آمدن یک برند جدید میشود

نشانه نوشتاری

     نشانه نوشتاری که به دو دسته تقسیم میشود : مونوگرام و لوگو تایپ

 IBM یا BMW  مونوگرام که نشانه یک حرف یا حرف اول میباشد

 

پیکتوگرام

پیکتوگرام ها در همه جا وجود دارند و روزانه پیکتوگرام های زیادی ما را هدایت و راهنمایی میکنند مانند علائم راهنمایی و رانندگی ، مکان های ورزشی و علامت های سرویس های بهداشتی

جایگاه لو گوتایپ در طراحی لوگو

طراح وب کیست

برخی فکر می کنند طراح وب همان گرافیست است یا طراح وب یک برنامه نویس نیست!
متاسفانه حتی افراد متخصصی که در این حوزه فعالیت می کنند، دقیقا نمی دانند نقش طراح وب دقیقا چیست!
با نگاهی به تاریخچه طراحی وب سایت برای شما شرح می دهیم که طراح وب سایت کیست.

طراح وب کیست

سال 1991 زمانیکه تیم برنرزلی اولین صفحه وب دنیا را که شامل چند پاراگراف و یک لینک به ایمیل خودش به صورت mailto را ایجاد کرد.

آن زمان وب واقعا فقط همین یک صفحه بود! پس تیم برنرزلی شد اولین طراح وب تاریخ. اما داستان به همین جا ختم نشد بعد از این اختراع خیلی ها از وب استقبال کردند و وب روز به روز پیشرفت کرد.

تکامل زبان HTML
بعد ها وب سایت ها به موارد بیشتری مجهز می شدند تا اینکه زبان HTML به وجود آمد. اولین و مهمترین بخش HTML هایپر لینک ها بودند که ما رو به صفحات دیگری پیوند می دادند. دیری نگذشت که ورود تصاویر وب را متحول کرد و طراحان وب صفحاتی را طراحی می کردند که خیلی زیبا به نطر می رسید. (البته در زمان خودشان!) گرافیک سایت ها روز به روز قوی تر شدند. همینطور ورود تصاویر متحرک به وب آغاز شد. حالا طراحان وب هم باید نقش یک مهندس هم نقش یک گرافیست کامپیوتر را ایفا می کردند! سپس اپلت های جاوا به وب اضافه شدند که به همان سرعت هم به مرور از وب کنار گذاشته شدند و کسی تحویلشون نگرفت. البته من اینجا اصلا چیزی را گردن مایکروسافت نمی اندازم. نرم افزار هایی مثل فرانت پیج و Gif Animator هم که در آن زمان خیلی ساده تر بودند به کمک طراحان وب آمدند.

جاوا اسکریپت وارد می شود
HTML روز به روز کامل تر می شد تا اینکه سر و کله یک زبان برنامه نویسی هم به وب باز شد و آن هم جاوا اسکریپت بود و اینجا بود که طراحان وب پاشونو کردند تو کفش برنامه نویس ها و شروع کردند با متغییر ها و الگورتیم های جاوا اسکریپت سرو کله زدند. جاوا اسکریپت بر خلاف اسمش هیچ شباهتی به جاوا نداشت و فقط در Cilent Server کار می کرد و همین هم نقطه قوتش شد.

کارها تخصصی شد
بعد از این گستردگی ها در وب وقت این بود که برخی از کار ها به صورت تخصصی توسط افراد مجزا انجام شوند. برای مثال برخی گرافیست ها که آن موقع فقط کار های چاپ می کردند به کار وب و مولتی مدیا روی آوردند یا عده ای فقط مشغول نوشتن کدهای جاوا اسکریپت شدند.

زبان های برنامه نویسی تحول در وب
اما یک اتفاق وب را کاملا متحول کرد و آن هم ورود زبان های برنامه نویسی تحت سرور که به طراحان وب اجازه می داد سایت هایی طراحی کنند که کاملا پویا باشند. در اینجا بود که برخی طراحان وب پرچم های سفید را بالا بردند و گفتند که دیگه ما نیستیم اما برخی اعتقاد داشتند که یک طراح وب حرفه ای باید برنامه نویسی تحت سرور را نیز بلد باشد. این قسمت هنوز هم مهترین تفاوت در تخصص های یک طراح وب سایت هستند. طراحان وب سایتی که برنامه نویسی تحت وب بلد هستند یا نیستند.  زبان های برنامه نوبسی همچون Perl, Ruby, JSP, ASP Classic اویل متداول بودند. همینطور بانک اطلاعاتی Access که برای ASP Classic استفاده می شد.

فلش متحول می کند
نرم افزار فوق العاده به نام فلش نیز خیلی محبوب شد فلش ابتدا همان کار GIF ها را با جزئیات بیشتری و به صورت Vector انجام می داد. فلش با ترکیب برنامه نویسی با انیمیشن تبدیل به یک نرم افزار فوق قدرتمند و تعاملی شد. نتیجه نرم افزاری شد با قابلیت طراحی انیمیشن هایی کاملا تعاملی (Interactive) که هم در وب هم در ویندوز قابل استفاده بود. البته استفاده آن در وب لازمه مهارت بیشتری است. زبان برنامه نویسی فلش در ابتدا LINQ بود که بعدها متوجه شدند اصلا این زبان به درد فلش نمی خورد. مثلا LINQ قابلیتی داشت که می شد هارد دیسک اجرا کننده آن وب سایت را فرمت کرد! مایکرو مدیا دست به کار شد و زبان برنامه نویسی به نام Action Script ایجاد کرد و تا جاییکه توانست سعی کرد آن را شبیه ساختار جاوا اسکریپت طراحی کند تا طراحان وب که اکثرا جاوا اسکریپت را بلد بودند به مشکل نخورند. برخی افراد هم به صورت تخصصی به طراحی فلش روی آوردند. با فلش سایت ها خیلی هیجان انگیز به نظر می رسیدند. اما استفاده نادرست و زیاد از حد فلش برخی از طراحان را از فلش زده کرد. فلش برگ برنده شرکت ماکرومدیا بود و باعث شد این شرکت یکی از غول های نرم افزاری دنیا شود. گرچه در سال 2006 شرکت ادوبی, شرکت ماکرومدیا را 3.4 میلیارد دلار خرید و از آن به بعد محصولات ماکرومدیا با محصولات ادوبی مانند فتوشاپ بهینه تر شدند.  بزرگ ترین مشکل فلش این بود که در تمام مروگرها نصب نبود و در نهایت قدرت مروگرها و عدم تعامل ادوبی با مروگرها فلش را منسوخ و نابود کرد.

CSS جای HTML را تنگ می کند
HTML روز به روز کامل تر می شد و طراحان روز به روز روش استفاده از HTML را تغییر می دادند و گاهی بخشی از آن را منسوخ شده می دانستند. ظهور HTC, DHTML, XHTML ها نیز در این مسیر توسعه قرار داشتند. اما هنوز HTML ضعف هایی زیادی داشت اینجا بود که سر و کله CSS پیدا شد. CSS به کمک HTML آمد اما کم کم قوی تر شد تا جائیکه امروزه قسمت اعظم کدهای HTML منسوخ شده است. CSS کدها را بسیار سبک تر و قابل تغییر تر کردند. البته قابلیت های CSS به حدی رسید که برخی از طراحان از Table ها که اساس HTML هستند متتفر شدند و دست به طراحی ها به روش Tabeless زدند. مهترین ویژگی که امروزه یک طراح وب حرفه ای باید به آن مسلط باشد استفاده صحیح از سی اس اس است. به طوری که هم باید تا حد امکان خلاصه و بهینه برای تمام مرورگر ها باشد. متاسفانه انحصارطلبی مروگرها به خصوص در مورد اینترنت اکسپلور ۶ زحمات زیادی برای طراحان وب سایت ایجاد کرد برای این منظور از روش هایی به نام سی اس اس هک استفاده میشد.

طراحی کاربر پسندانه
طراحان وبی بودند که توانسته بودند وب سایت هایی کاملا پویا با گرافیک بالا و حتی فلش ایجاد کنند. اما گاهی با این که همه اینکار ها به خوبی انجام میشد اما سایت ها در عمل نا کار آمد بودند. اینجا بود که طراحان وب به این نتیحه رسیدند که علاوه بر داشتن همه تخصص ها باید نیاز های کاربران شناخته شود که همان اصل ایجاد سایت هایی کاربر پسندانه شد. وب سایت هایی نیز ایجاد می شدند اما مدیر سایت یا اصطلاحا وب مستر را راضی نمی کردند. پس طراحان وب سعی کردند نیاز های وب مستر را نیز درک کنند. امروزه بهترین وب مستر های دنیا, طراحان وب بزرگی نیز هستند و بالعکس! هر چه از عمر وب میگذرد این موضوع اهمیت بیشتری پیدا می کند.

بهینه سازی برای موتور های جستجو
گاهی نیز طراح وب سایتی کاملا ایده آل طراحی می کرد اما سایت در نتیجه عدم حضور در موتور های جستجو, بازدید کمی داشت و در نهایت هیچ موفقیت اقتصادی بدست نمی آورد و این امر زمانی بیشتر نمود پیدا می کرد که این سایت یک فروشگاه الکترونیکی بود. طراحان وب سایت ترفندهایی را با شناخت الگورتیم موتور های جستجو در وب سایت ها به کار بردند که باعث می شدند وب سایت ها رتبه های بهتری در موتور های جستجو مانند گوگل به دست آوردند. کم کم این ترفندها به صورت یک علم به نام SEO در آمد که امروزه افرادی فقط در این زمینه کار می کنند.

توسعه زبان های برنامه نویسی
زبان های برنامه نویسی همانند وب پیشرفت می کردند و زبان برنامه نویسی سمت سرور PHP  و دات نت ظهور کردند و امروزه طراحان وبی که برنامه نوبسی هم جزء تخصص آن ها هست معمولا از این دو استفاده می کنند. البته استفاده از زبان برنامه نویسی تحت سرور وابسته به دانش هایی در زمینه SQL ، وب سرور ها و حتی سیستم عامل های سرور نیز هستند.

طراح وب یا سوپر من!؟
همانطور که گفته شد ابتدا طراحان وب فقط HTML کار می کردند. پس هنوز هم به کسی که فقط HTML را بلد باشد می توان طراح وب گفت. بعد ازگذشت سال ها از اختراع وب برای ایجاد وب سایت بزرگ افراد زیادی با تخصص های منحصر به فردی در کنار یکدیگر به صورت تیمی کارمی کنند و همانطور که معمولا طراحان وب سایت ها, برنامه نویسی, گرافیک, فلش, سئو و یا جاوا اسکریپت را می توانند به سایر افراد متخصص تر واگذار کنند. برنامه نویسان نیز می توانند برخی از تخصص های خود را به تحلیل گران, طراحان بانک های اطلاعاتی و … واگذار کنند. برای مثال هیچ اشکالی ندارد که شما فقط متخصص آژاکس باشید به جای اینکه یک برنامه نویس همه فن حریف باشید, پس همینطور هیچ اشکالی ندارد که شما فقط یک Seo کار باشید به جای اینکه طراح وب همه فن حریف باشید.

تحصیلات آکادمیک طراحی وب
متاسفانه در ایران هیچ رشته تخصصی در این زمینه وجود ندارد و فعلا رشته نرم افزار و فناوری اطلاعات که خیلی کلی هستند در دانشگاه ها تدریس می شوند. معتبر ترین مدرک بین الملی طراحی سایت CIW است که توسط شرکت پروسافت ارائه می شود و تقریبا شامل اکثر تخصص ها ذکر شده می باشد, البته تا حد متوسط و پراکنده. امروز یکی از پر در آمد ترین شغل های خدماتی دنیا طراحی وب سایت می باشد البته برای طراحان وب سایت حرفه ای که تخصص های زیاد و قوی دارند.

اما یک نکته حیاتی: تحول در آینده
وب دائما در حال پیشرفت است، پس متخصصان این حوزه و مخصوصا طراحان وب باید مدام بروز شوند وگرنه کلاهشان پس معرکه است! مطمئن باشید اگر جایی بخوانم هم اکنون یک تکنولوژی به وب اضافه شد, اصلاتعجب نخواهم کرد. در همین جا از تکنولوژی هایی مانند XSLT, SilverLight, XML,.. و تکنولوژي هایی که در آینده (بعد از سال ۱۳۸۶) که نامی ازشون برده نشد عذر خواهی می کنم.

 

طراح وب کیست

تفاوت های گرافیست و طراح سایت

به‌نطر می‌رسد که طراحی وب سایت و طراحی گرافیکی ارتباطی باهم ندارند، واقعیت این است که گاهی این اشتباه رخ می‌دهد. از دید عامه مردم، طراحان وب و طراحان گرافیک به‌عنوان «طراحان آثار هنری» شناخته می‌شوند. علت آن است که درهم پیچیدگی مهارت هنری و توانایی خلاقیت باعث شده‌است درک خوبی از آثار آنها وجودنداشته باشد. از سوی دیگر، فهم تفاوت طراحی وب و طراحی گرافیک مستلزم آن است که یک فرد عادی با برخی از ابزارهای ضروری طراحی آشنا باشد و بتواند اموری که مربوط به طراحی وب یا طراحی گرافیک است را انجام دهد. حقیقت آن است که پیچیدگی صنعت طراحی منجر به ایجاد چنین شرایطی می‌شود.

تفاوت  های گرافیست  و  طراح سایت

طراحی وب چیست؟

طراحی وب سایت مجموعه‌ای از مهارت‌ها و مقرراتی متفاوت است که در زمینه تولید و نگهداری از وب‌سایت‌ها استفاده می‌شوند. شاخه‌های مختلف طراحی سایت شامل طراحی گرافیک وب؛ طراحی رابط کاربری؛ تألیف کدها، شامل کدهای استاندارد و نرم‌افزار مالکیت؛ طراحی تجربه کاربری و بهینه‌سازی موتور جستجو است.

مفهوم طراحی گرافیک چیست؟

طراحی گرافیک فرآیند برقراری ارتباط بصری و پاسخگویی به نیازهای کاربر از طریق صفحه‌آرایی (تصویرسازی با واژه)، عکاسی و تصویرسازی است. طراحی گرافیک در واقع زیرمجموعه‌ای از طراحی تجسمی و طراحی ارتباطات است، اما گاهی نیز عبارت «طراحی گرافیک» با این مفاهیم مترادف است. طراحان گرافیک به خلق و ترکیب نمادها، تصاویر و متن‌ها می‌پردازند تا جلوه‌ای بصری از ایده‌ها و پیام‌ها به کاربر منتقل کنند. آنها برای تولید آثار تجسمی از تصویرسازی با واژگان، هنرهای تجسمی و روش‌های صفحه‌آرایی استفاده می‌کنند.

تفاوت اصلی بین طراح گرافیک و طراح وب چیست؟

طراح وب:

1. از هنر برای ارتقای تکنولوژی استفاده می‌کند.

2. با مخاطب خود ارتباط دوطرفه برقرار می‌کند.

3. از تکنیک‌های بیشتری استفاده می‌کند (برای مثال کدنویسی و برنامه‌نویسی).

4. از رویکرد مهندسی در طراحی استفاده می‌کند.

5. باید قادر به پیش‌بینی واکنش‌ها و احساس مخاطب در مقابل طراحی‌اش باشد.

6. باید از دانش طراحی در ابزارهای چندکاره مطلع باشد (مانند لب‌تاب،‌ تبلت و گوشی‌های هوشمند).

7. قادر است با گذشت زمان طراحی خود را بهبود دهد یا تقویت کند.

8. قادر است پیش‌بینی‌های روند طراحی را در کار خود اعمال نماید.

طراحان وب افرادی هستند که به طراحی و تولید وب‌سایت‌ها می‌پردازند، آنها علاوه بر اینکه طراحانی حرفه‌ای هستند، بلکه مهندسین توسعه‌دهنده در سایت‌ها نیز هستند.

حرفه آنها شامل معرفی محتوای وب، جاگذاری دکمه‌ها، ترکیب کلمات، استفاده از رنگ‌ها، استفاده از راهنما و غیره است.

مهارت‌های لازم: جاوا اسکریپت ، کوئری ، PHP، توسعه کاربرد وب، طراحی UI.

ابزارهای طراحی وب: ماک‌پلاس — ابزار نمونه‌های آماده وب‌سایت، ادوب دریم‌ویوور — ابزار ویرایش وب‌سایت.

طراح گرافیک:

1. هنر را در اولویت اول می‌گذارد.

2. با مخاطب خود ارتباطی یک‌طرفه دارد.

3. آثارش جنبه هنری بیشتری دارد (مانند طراحی با کاغذ و خودکار).

4. تئوری‌های تجسمی را در طراحی بیشتر بروز می‌دهد.

5. روی این موضوع تمرکز دارد که چگونه یک طراحی می‌تواند پیام خاصی را به مخاطب برساند.

6. باید بداند که هریک از عناصر طراحی هنگام چاپ روی کاغذ چگونه جلوه می‌کنند.

7. برای یک طراحی خوب تنها یک فرصت طلایی پیش از چاپ دارد.

طراحان گرافیک بیشتر بر جنبه‌هایی چون جاگذاری فونت‌ها، هنرهای تجسمی، جاگذاری صفحات و سایر مهارت‌های حرفه‌ای تأکید دارند تا در اثر هنری خود برنامه‌ریزی خلاقانه داشته باشند.

مهارت‌های لازم: ادوب کریتیو سویت ، چیدمان واژگان، توسعه مفاهیم، ابزارهای بازاریابی.

ابزارهای لازم: ادوب فوتوشاپ ، ادوب ایلاستریتور ، کورل دراو .

طراحی وب یا طراحی گرافیک؟ کدامیک مناسب شماست؟

در یک نظرسنجی تحلیلی درمورد رشته‌های آموزشی مشخص شد که مدرک لیسانس طراحی وب 75 % و طراحی گرافیک 70 % است. از دید میزان حقوق دریافتی، طراح وب سالیانه بیش از 75660 دلار و طراح گرافیک 43500 دلار درآمد دارند.

به‌هر حال، در هنگام انتخاب شغل بین طراحی وب یا طراحی گرافیک، باتوجه به آنچه که تا به حال توضیح داده شد، شما به‌راحتی می‌توانید زمینه‌ای را انتخاب کنید که در آن توانایی پیشرفت دارید

تفاوت های گرافیست و طراح سایت

تفاوت نقاشی، تصویرسازی و طراحی گرافیک

 

تفاوت نقاشی، تصویرسازی و طراحی گرافیک

 

نقاشی :

نقاشی یا نگارگری، فرآیندی است که طی آن رنگ بر روی یک سطح مانند کاغذ یا بوم ایجاد نقش می‌کند و اثری خلق می‌شود. فردی که این فرایند توسط او انجام می‌گیرد نقاش نام دارد، به‌خصوص زمانی که نقاشی حرفه ی شخص باشد.

نقاشی یکی از رشته‌های اصلی هنرهای تجسمی است. قدیمی‌ترین نقاشی‌ها در دنیا که متعلق به حدود ۳۲۰۰۰ هزار سال پیش می‌باشد، در گروته شاوه فرانسه قرار دارد. این نقاشی‌ها که با استفاده از افرای قرمز و رنگ ‌دانه سیاه، حکاکی و رنگ شده‌اند، تصاویری از اسب‌ها، کرگدن‌ها، شیرها، بوفالوها و ماموت‌ها را نشان می‌دهند. این‌ها نمونه‌هایی از نقاشی در غار هستند که در اغلب نقاط دنیا وجود دارند.

بسیاری از آثار شناخته شده و مشهور هنری امروزی، مانند مونالیزا، نقاشی هستند.

دو طرز بیان در هنر نقاشی موجود است:

ـ نقاشی تصویری :

این نقاشی شامل سبک های متنوعی است. هنرمند با توجه به اشکال موجود مثل انسان ، حیوان ، درخت و میوه ترکیباتی می آفریند و با سلیقه ای که در رنگ آمیزی و ترکیب اشیاء به کار می برد اثری می آفریند که نمایشگر شکل های شناخته شده است. نقاشانی که طبیعت را مدل قرار داده اند ( در هر زمان و مکتبی ) با وجود وفاداری به شکل های طبیعی هرگز آنچه را که می بینند عینا نقاشی نمی کنند بلکه طبیعت را از دیدگاه مخصوص به خود نشان می دهند و اثری به وجود می آورند که با وجود شباهت به طبیعت با آن متفاوت است.  نقاشی برداشت تصویری هنرمند از محیط اطراف خود می باشد و این تفاوت عمل هنرمند نقاش است با دوربین عکاسی که عینا واقعیات را ثبت می کند.

ـ نقاشی انتزاعی:

عده ای از هنرمندان ماهر پس از یک سلسله تجربیات طولانی در زمینه نقاشی تصویری و ساده نمودن شکل های طبیعت به این نتیجه رسیدند که بدون اشاره به طبیعت یعنی فقط از ترکیب فرم و رنگ هم می توان احساسات شاعرانه و ادراک هنری را بیان نمود. آثاری که به این شیوه آفریده شدند راه تازه ای را در بیان احساس از طریق نقاشی باز نموده و به دلیل آنکه کاملا فرآورده فکر و اندیشه انسان می باشند و همانطور که می دانید، اندیشه یک عنصر مجرد است، این شیوه نقاشی را مجرد یا انتزاعی نام نهادند .
به بیان ساده تر نقاش هنرمند جهان را می نگرد و با نیروی عقل و احساس و چشمانی کنجکاو ماهیت آن را مورد بررسی قرار می دهد و نتیجه برداشت خود را در قالب تصاویر رنگین و یا رنگ هایی در قالب فرم هایی بدون شکل تجسم می بخشد.

نقاشی شامل سبک ها و تکنیک های مختلفی است ، برای کسب اطلاعات بیشتر در موردشون ، گوگل کنید .

 

 

تصویرسازی :

تصویرسازی یا تصویرگری یکی از زیرشاخه‌های هنرهای تجسمی است و به نوعی از اثر خلاقانه ی تصویری گفته می‌شود که القا کننده ی تجسمی یک مفهوم یا روایت با فرم بصری است. این مفهوم و روایت می‌تواند داستان، شعر، مقاله‌ای در روزنامه و کتاب و حتی تبلیغات تجاری، سرگرمی‌ها و اشکال و فرم‌های روی کالاها و لباس‌ها باشد.

تصویرگری، نقاشی روایی است. راوی مجسّمِ متن؛ همراه یا بدون متن کاربرد دارد، و می‌تواند دنباله ‌دار، یا تک فریم باشد. تفاوت اصلی تصویرگری با نقاشی، هدفمند بودن آن برای کاربرد مشخص، درنظر گرفتن مخاطب و سفارش‌دهنده است و از این نظر مشابهات بسیاری با طراحی گرافیک دارد. از انواع تصویرگری می‌توان: نقاشی‌های داخل کتاب‌های کودک و روی جلد کتاب‌های بزرگسال (و گاه داخلی برای متن- که در ایران، تصویرگری برای متن بزرگسال کمتر رایج است)، تصویرسازی علمی، تصویرسازی های روی پوسترهای تبلیغاتی و اقلام تجاری، داستان‌های مصور (کمیک استریپ)، و طراحی‌ها و تصویرسازی ‌های داخل مجلات و روزنامه‌ها را نام برد.

 

 

گرافیک :

گرافیک در معنای لغت به معنی ترسیم و نگارش است.
گرافیک در دو مفهوم قدیم (سنتی) و جدید(نوین) متمایز می گردد که در مرز بین این دو پدیده چاپ قرار دارد. منظور از چاپ انواع و اقسام چاپ است. گرافیک (قدیم) یا همان سنتی شامل خطاطی، نقاشی دو بعدی، کنده کاری می باشد که بیشترین شکل آن در آرایش کتابهاست که محصول کار نقاش، خوشنویس، تذهیب کار و جلدساز می باشد.
و اما گرافیک (نوین) یا مدرن علاوه بر کتاب آرایی در قسمت تبلیغات تجارتی، اعلانات دیواری و مطبوعاتی و نشان ها (لوگوها) وغیره می باشد و حتی در سینما و تلویزیون هم کاربرد دارد. مثل عنوان بندی فیلم و تصاویر متحرک طراحی شده. هنر گرافیک نوین با مسائل ارتباط محیطی نیز تداخل دارد، پس این هنر علاوه بر خط و رنگ، به عناصر بصری دیگری چون حجم و نور کمک می گیرد.

گرافیک حیطه ‌ای از هنرهای تجسمی است و دارای کاربردهای متنوع و گسترده‌ای میباشد. گرافیک یا به عبارت کاملتر طراحی گرافیک  (Graphic design)، به کارگیری تکنیک های مختلف خلق آثار دوبعدی بر روی سطوح مختلف نظیر کاغذ، دیوار، بوم، فلز، چوب، پارچه، پلاستیک، نمایشگر رایانه، سنگ و … است که در جهت رساندن پیامی خاص به بیننده انجام بپذیرد. در هنر طراحی گرافیک از عکس، تکنیک های مختلف طراحی (مداد، کنته، ذغال، پاستل گچی، پاستل روغنی، قلم و مرکب، مداد رنگی)، تکنیک های مختلف نقاشی (رنگ و روغن، آبرنگ، گواش، رنگهای آکریلیک)، کلاژ، انواع روش های چاپ دستی (سیلک اسکرین و باتیک) و هرنوع روش خلق تصویر استفاده می‌شود.
گرافیک یک اثر هنریست که میخواهد پیامی را از طریق بصری در کوتاه ترین زمان ممکن به مخاطب برساند.

در طراحی گرافیک، حیطه‌ها و تخصصهای مختلفی وجود دارد:
ارتباط بصری (Visual communication)- مانند:
طراحی پوستر
طراحی جلد
طراحی علامت (Sign)
طراحی نشان (Logo)
طراحی حروف
طراحی آگهی تبلیغاتی
صفحه آرایی برای کتاب و نشریه
طراحی صفحات وب
طراحی چاپ برای بسته‌بندی

طراحی تبلیغاتی (بیلبورد، کاتالوگ، بروشور، فلدر، اوراق اداری و …)

 

تفاوت نقاشی، تصویرسازی و طراحی گرافیک

تفاوت میان هویت بصری برند و برند

بسیاری از افراد تفاوت برند و هویت بصری را تشخیص نمی دهند، برخی حتی با اهمیت وجود هویت بصری برند در استراتژی بازاریابی رادرک نکرده اند.
برای مشخص شدن مفهوم، اهمیت و کاربرد هویت بصری برند و تفاوت آن با برند در ادامه به معرفی مختصری از هریک از این موارد می پردازیم.

 

تفاوت میان هویت بصری برند و برند

برند چیست؟

تعاریف زیادی در لغت نامه کسب و کار به منظور تعریف آنچه که دقیقا ” برند” می باشد، وجود دارد. می دانیم که متخصصان و افراد حرفه ای لغت برند را با روش های متفاوت و با عباراتی مانند ” برند نام، اصطلاح، طرح، نماد یا هر خصوصیت دیگری است که کالا یا خدمت یک فروشنده را از سایر فروشندگان متمایز می کند،” یا ”برند احساسی درونی می باشد،” و یا حتی ” برند چیزی است که مردم درباره شما در زمانی که اتاق را ترک کرده اید، می گویند.”

جای تعجب نیست که پیرامون فهم ما درباره آنچه که واقعا یک برند می باشد، و مهمتر از آن آنچه که به معنای ساخت ارزش از طریق آن می باشد، ابهامات زیادی وجود دارد. حتی ممکن است برای ما مشخص نباشد هویت برند چه جایگاهی در برند دارد و نشانگر چه چیزی است.

بگذارید واضح تر بیان کنیم : برند، رابط بین یک سازمان و مخاطبش می باشد. شما نمی توانید چیزی را برند کنید. بلکه برندتان را به دست می آورید. برند پاداشی است که به واسطه ی تلاش سخت در جهت ایجاد روابط واقعی و پرشور با مخاطبانتان می کنید خلق می شود. این روابط پایه و اساس ایجاد و ارسال ارزش در بازار امروزه می باشد. و شاید از این رو است که امروزه برند را به تجربه ی کلی مشتری با شرکت تعبیر می کنند.

لوگو چیست؟

لوگو، کوتاه شده لغت نشان یا شعار ویژه موسسات (logotype) می باشد، اصطلاح مخصوص یک کسب وکار و علامت تجاری و تشکیل شده از کلمات سفارشی که آن را قابل شناسایی می سازند تا ماهیت یک کسب و کار را مشخص سازد. به طور معمول هنگامی که مردم می گویند لوگو (آرم)، آنچه که واقعا به آن اشاره می شود علامت تجاری می باشد. انواع مختلفی از علائم تجاری استفاده شده برای شناسایی یک نهاد تجاری وجود دارد. علامت تجاری می تواند یک نماد، تصویر، حروف اول اسم ( مونوگرام)، نشان، امضا یا دیگر شیوه های گرافیکی باشد. به طورمثال شرکت سپهرالکتریک از طرح و سمبلی خاص استفاده می کند، درحالی که LG از حروف اول اسم استفاده می کند. لوگوها چندین هزار سال است که در یک یا چند فرم وجود داشته اند.

مصری های باستان حیوانات خانگی را با حروف تصویری علامت گذاری می کردند تا صاحبان آنها قابل شناسایی باشند. رومی ها و یونانی ها ظروف سفالیشان را با نشان های قابل شناسایی علامتگذاری می کردند تا دست خطشان مشخص باشد. طبقه اشراف نیز نشانهای اشرافی که علامت مخصوص خانواده یا دولت نامیده می شد استفاده می کردند، تا ارتش هایشان در میدان جنگ قابل شناسایی باشند.

امروزه در کسب وکارها نیز از علائم تجاری استفاده می کند تا به مشتریان جهت شناسایی آنها کمک کنند، و به مخاطب منشا و کیفیت کالاهایشان را نشان دهند.

 

ارتباط بین برند و لوگو : هویت بصری برند

اگر برند یک رابطه باشد، لوگو انعکاس (تصویر) آن رابطه می باشد. به عبارت دیگر و به طور کلی لوگو به منظور برگرداندن مشتری به یک سازمان بزرگتر عمل می کند و منعکس کننده رابطه ای است که این سازمان با مخاطبان خود دارد.گرچه لوگوها متداول می باشند، اما تنها عباراتی هستند که سازمان می تواند تلاش هایی را در آن جهت به کار گیرد.

هر ایما و اشاره ای که دلالت بر برند شما دارد brand artifact نامیده می شود. به طور مثال سیب گاز زده شده دلالت بر کمپانی اپل دارد. Brand artifact ممکن است بصری یا لامسه ای و … باشند. شاید بتوان بخش از این تعریف را هویت بصری برند نامید، به این صورت که تصویر یا نماد خاصی تداعی کننده ی برند شما در ذهن مشتری می شود و علاوه بر آن با دیدن آن تصویر ویژگی های برندتان نیز به ذهن مخاطبان خطور می کند.

هر ایما و اشاره ای (بینایی،صدا،لمس، طعم یا بو) مورد استفاده برای منعکس کردن رابطه بین شما و مخاطبتان brand artifact نامیده می شود. Artifact در اشکال مختلف آمده است. به طورمثال لوگو می تواند حامل هویت بصری برند باشد.

در یک بازار مملو و محصور در پیشنهادات ارزشی رقابتی، هر بیزینسی در تلاش برای ایجاد یک مارک و نشان قدرتمند تجاری می باشد. سازمانهایی برنده هستند که آرم تجاری و لوگوی خود را با ایجاد ارزش های مشترک با مخاطبانشان بسازند و نه با تلاش صرف برای حفظ و برجستگی یک لوگو. لوگو باید به چیزی بسیار بزرگتر از خودش متصل باشد؛ یعنی رابطه یعنی خلق هویت بصری برند.

وجود هویت بصری برند : ثبات

هدف آن است که artifact و نشانانه های مشخصی را بیابید که حکایات شما را بیان می کنند و افراد را با این موضوع که شما که هستید به طریقی آشنا و معنی دار، درگیر می کنند. این بدان معنی است که اطمینان حاصل کنید هر بار که نماد خود را نشان می دهید، آنها در ظاهر، استفاده،اندازه، وسعت، رنگ، احساس و غیره دارای ویژگی های ثابتی را به مخاطبان القا می کنند. ثبات مخاطبان شما را قادر می سازد تا ساختار حافظه ای پیرامون آنکه شما چه کسی هستید و چه ارزشی را پیشنهاد می دهید، ایجاد کنند و به همین سادگی هویت بصری برند شما ساخته می شود. این ساختار در حافظه هویت سازمان شما ثبت می شود. در زنجیره ای، از نقاشی های موجود در غار تا به روزرسانی های رسانه های اجتماعی، مجموعه کلی از artifact و نمادها و علائم مربوط به برند شما می تواند یک پالت حسی نامحدود از عباراتی که بلافاصله می توانند یک هویت قابل شناسایی و منحصربه فرد برای سازمانتان به همراه آورد را ایجاد کنند.

 

اندازه شرکت مهم نیست، artifact بخش مهمی از داستان برند شما می باشند. برای کشف ارزش هایی که نماد و نشانه و لوگوی شما ایجاد می کنند تلاش و زمان کنید و آنها را به طریقی سازگار و معنادار برای ایجاد یک هویت متقاعدکننده ارائه دهید. به این صورت هویت بصری برند شما در ذهن و حتی زندگی روزمره مخاطبانتان رخنه کرده و آنها به سمت شما می کشاند.

 

تفاوت میان هویت بصری برند و برند

اصول انتخاب رنگ سایت

اصول انتخاب رنگ برای طراحی سایت انیمیشن های طراحی سایت خود را در کمتر از مگابایت حفظ کنید تا آنها را سریع نگه دارید حالا بیرون بروید و تحریک کنید یکی از پروژه های فعلی خود را باز کنید و از این نکات طراحی سایت برای بهبود انیمیشن و تعامل خود استفاده کنید. این تفاوت را ایجاد می کند تعاملات درست انجام شده واقعا یک سایت را از خوب به عالی می گیرند. آنها از قدرت منحص طراحی سایت به فردی بهره می برند که وبسایت ها از طریق رسانه های چاپی، آن را واقعی تر و جذاب تر می کنند و مشتریان و بازدید کنندگان به طور یکسان واقعا آنها را دوست دارد.

اصول انتخاب رنگ سایت

چگونگی انجام طراحی سایت

پیدا کردن چگونگی انجام درست آن طراحی سایت شما برای طراحی یک وب سایت از میلیون رنگ استفاده می کنید و هنگامی که شما شروع به ترکیب آنها برای تشکیل یک پالت می کنید آرایه انتخابی شما فورا عملا بی نهایت می شود برای شروع به کار، من به موضوعات زیر طراحی سایت شیرجه می زنم واژگان از رنگ تا طراحی سایت و بیشتر، ما طراحان لنگ را هنگام صحبت کردن با رنگ استفاده می کنیم چرخ رنگ یک ابزار قدرتمند برای تجسم روابط بین رنگ ها است.

طرح های رنگی نحوه استفاده از چرخ رنگ طراحی سایت برای انتخاب طرح های رنگی روانشناسی رنگ احساسات و معانی افراد اغلب با رنگ های خاص ارتباط دارند ابزارها و منابع برنامه ها و راهنماهایی برای کمک به شما در طراحی رنگ با رنگ است چرا شما باید در مورد رنگ طراحی سایت مراقب باشید اگر کسی به شما ماشین های رویای طراحی سایت شما را به شما تحویل دهد، سر خود را با هیجان منفجر کنید، درست است.

کاربرد انیمیشن های متحرک در طراحی سایت

البته اما اگر خودروی رنگی ترین طراحی سایت رنگ خود را رنگ آمیزی کرد چه یا هر پانل کاملا رنگی بود یا اگر داخلی مخلوط آهک سبز و ساخت و ساز زرد شما ممکن است کمی کمتر هیجان زده، درست است رنگ های طراحی سایت معنی دارند آنها یک اثر تن و تاثیرات احساسی مانند فونت ها را به ارمغان می آورند و این ابزار آنها را یک ابزار قدرتمند طراحی می کند واژگان طراحی سایت رنگ قبل از اینکه به تئوری فرو بریزید، باید شرایط زیر را بدانید رنگهای اصلی سه رنگ اولیه برای ایجاد رنگ های دیگر استفاده می شود.

رنگ های اولیه پایه ای طراحی سایت برای تمام سایه های دیگر را تشکیل می دهند. انسان ها سه رنگ پایه را می بینند: قرمز، سیب و زرد. هر رنگ دیگری که ما می بینیم ترکیبی از این سه رنگ طراحی سایت در مقادیر مختلف، روشنایی ها، رنگ ها و سایه ها است نگاه کنید به زیر به طور سنتی، رنگ قرمز، آبی و زرد را رنگ اصلی می دانیم، اما تحقیقات طراحی سایت نشان داده است که رنگ های قرمز، سبز و زرد بهتر از رنگ ما هستند.

رنگ نگاری در طراحی سایت

سحر و جادو طراحی سایت سبز و آبی برای ایجاد رنگ های دیگر استفاده می شود در وب، از رنگهای قرمز سبز آبی و برای نشان دادن رنگ استفاده می کنیم سیستم رنگ تمام رنگ های طراحی سایت را به عنوان ترکیبی از سه مقدار مختلف تعریف می کند یک سایه خاص قرمز، یکی دیگر از سبز و دیگری آبی بنابراین برابر با فیس بوک آبی است برابر با سیاه است برابر با سفید طراحی سایت است سیستم رنگ هر مقدار را به یک نمایشگر شانزده پایه تبدیل می کند، مانند برابر فیس بوک آبی طراحی سایت است برابر با سیاه است.

طراحی سایت برابر با سفید است هر دو کاراکتر یک مقدار رنگی را نشان می دهد، بنابراین برای فیس بوک آبی، رنگ قرمز آبی است گرم و سرد رنگ های گرم طراحی سایت و رنگها نیز گرما دارند و هر کدام می توانند به رنگ گرم و یا سرد طبقه بندی شوند. رنگ های گرم دارای مقادیر بالایی از قرمز ها و زرد هستند. آنها می توانند یک حس گرما و اشتیاق را در طراحی سایت بیان کنند. آنها همچنین می توانند احساس خشونت آمیز و جسورانه ای داشته باشند که ما را از نشانه توقف بین المللی یاد می کنند.

پیام های خطا در طراحی سایت

به همین دلیل طراحی سایت اغلب در پیام های خطا استفاده می شود رنگ های خنک حاوی مقادیر بالاتری از آبی است که باعث هوای سرد، یخ، زمستان، آب طراحی سایت اندوه می شود. آنها می توانند مفاهیم تنهایی، سردی و ترس را تحمل کنند. رنگ های خنک نیز کمتر تهاجمی و بسیار تسکین دهنده است. فکر می کنم یک آسمان آبی یا آب آبی کریستال آبی در ساحل است آرامش بخش هنوز طراحی سایت دمای تصویر به معنی افزایش سطح نارنجی آن است. به طور کلی تصاویر را گرم تر و شادتر می سازد، شبیه چگونگی خوشبختی طراحی سایت جهان است.

وقتی که خورشید بر روی آن طراحی سایت خود را می کشد در مقابل، کاهش دمای تصویر موجب می شود که آن را سردتر و کمتر جذب کند، مانند یک روز باران رنگ و سایه طراحی سایت یک رنگ پس از اضافه کردن سیاه و سفید به رنگ سفید اضافه می شود. رنگ ها و سایه ها با ایجاد سطوح مختلف رنگ سفید و سیاه به رنگ پایه اجازه می دهد تا رنگ های رنگی خود را ایجاد کنید.

طراحی سایت

ساده نویسی در طراحی سات

یک طراحی سایت تک رنگ را با انتخاب دو رنگ دو بلوز روشن تر و دو سایه دو بلوز تیره تر ایجاد کنید این طرح رنگی تک رنگ از با استفاده از ساخته شده است اشباع، رنگ، و سبک اشباع طراحی سایت شدت رنگ را توصیف می کند. افزایش اشباع باعث می شود که رنگ غنی تر و تیره تر باشد، در حالی که کاهش اشباع باعث می شود که آن را فشرده تر و سبک تر طراحی سایت کند. وقتی ما می گوئیم نور آبی یا سبز تیره ما تغییرات در اشباع طراحی سایت را توصیف می کنیم رنگ درجه را تعیین می کند که رنگ را می تواند.

به عنوان مشابه طراحی سایت با رنگ قرمز، نارنجی، زرد، سبز، آبی، نارنجی و بنفش رنگ های رنگین کمان توصیف کرد. بنابراین هنگامی که یک رنگ را به عنوان سبز آبی طراحی سایت توصیف می کنید، شما آن را از نظر دو رنگ تعریف می کنید همچنین به عنوان ارزش یا تن شناخته می شود، روشنایی درک شده یک رنگ در مقایسه با سفید خالص طراحی سایت را تعریف می کند.

طراحی سایت

انواع طرح بندی در طراحی سایت

طرح رنگ اقتباس شده از  مجوز طراحی سایت از طریق رایانه های شخصی چرخ رنگ یک چرخ رنگ پایه حاوی  رنگ استاندارد استفاده شده به استطرح رنگی خوردن هر تکه از پای نشان دهنده یک خانواده از رنگ است که می تواند با اشباع، رنگ، رنگ، سایه و طراحی سایت حاصل شود. رنگ ترکیبی به عنوان مثال، زرد و نارنجی حاصل از مخلوط کردن طراحی سایت مقادیر برابر با رنگهای پایه زرد و نارنجی است قرمز، زرد و آبی رنگ اصلی هستند. بنفش، نارنجی و سبز رنگ های ثانویه هستند. همه چیز طراحی سایت ، ترکیبی از رنگ های اولیه و ثانویه است.

طرح های رنگی طراحی سایت را برای انتخاب طرح های رنگی استفاده می کنند که در چهار نوع طعم قرار می گیرند نوع طرح های رنگی طراحان با ایجاد چند رنگ خانواده از طراحی سایت ، طرح های رنگی ایجاد می کنند. این معمولا هنگامی که یکی از الگوهای زیر را دنبال می کنید، بهتر است تک رنگ یک طرح رنگی تک رنگ شامل رنگ های مختلف، سایه ها و اشباع طراحی سایت رنگ یکپارچه می باشد. آنها بسیار منسجم هستند، اما خطر ابتلا به یکنواختی را متحمل می شوند.

رنگ پس زمینه طراحی سایت

یک طرح رنگی تک رنگ بر پایه بنفش طراحی سایت مکمل طرح های تکمیلی بر اساس دو رنگ از طرف مقابل چرخ رنگ است. از آنجا که دو رنگ کاملا متفاوت است، چنین طراحی سایت می توانند بسیار تاثیر گذار و قابل توجه باشند نوک طرفدار یک رنگ مکمل برای تماس های شما را برای اقدام انتخاب کنید با استفاده از طرح زیر، اگر پس زمینه صفحه طراحی سایت ، شما ممکن است برای دکمه خود صورتی استفاده کنید طرح رنگی تکمیلی بر اساس سایه های سبز و قرمز است مشابه طرح های مشابه دارای سه رنگ هستند طراحی سایت رنگی قرار می گیرند.

با توجه به شباهت های طراحی سایت ، این طرح ها می توانند یک احساس کاملا یکپارچه و یکپارچه ایجاد کنند بدون یکنواختی یک طرح تک رنگ طرح رنگ مشابه با رنگ قرمز نارنجی طراحی سایت و زرد سه گانه برای ایجاد یک طرح رنگ سه بعدی، یک مثلث صاف مثلثی که هر سه طرف یکسان است را روی چرخ رنگ بکشید و سه رنگ در نقاط مثلث را انتخاب کنید. این یک طرح متنوع طراحی سایت و در عین حال متوازن ایجاد می کند.

روانشناسی رنگ ها در طراحی سایت

طرح رنگی طراحی سایت بر پایه بنفش، بژ و سبز روانشناسی رنگ هر رنگ دارای تن و معانی خاص است. با دقت انتخاب رنگ شما، می توانید پیام کلی یک سایت را تقویت کنید. نکته: معنای رنگ می تواند به طور چشمگیری در سراسر فرهنگ ها و مناطق متفاوت باشد. توصیف های طراحی سایت عمدتا برای ایالات متحده است سرخ این رنگ پر جنب و جوش، تهاجمی می تواند معانی مختلفی را بسته به زمینه، اما همه این کار را با قدرت و ظرافت انجام می دهد. ترکیب آن را با طراحی سایت برای احساس مردانه، تهاجمی مناسب برای یک طراحی سایت است.

طراحی سایت آن را با سفید و طلایی ترکیب کنید و از عشق و شوریت صحبت کنید. قرمز نیز نشان دهنده خطر است فکر می کنم توقف علائم و خون فکر می کنم صلیب طراحی سایت ، اما کمتر تهاجمی از قرمز، نارنجی است که به سختی از دست که توضیح می دهد استفاده از آن در ساخت و ساز، ایمنی، و تجهیزات شکار است. همچنین عملا فریاد می زند، سیب، کدو طراحی سایت گرما نارنجی می تواند یک فضای سرگرم کننده و پر انرژی ایجاد کند.

اصول انتخاب رنگ سایت

چگونه یک گرافیست موفق شویم

طراحی گرافیکی بهم پیوستگی قدرت خَلاقیت و فهم هفت عنصر فضا، متن، رنگ، خط، سایز و تبلورش در شکل و تصویر است.

بسیار از افراد تحصیلات آکادمیک تا درجات بالا را در این رشته می‌گذرانند اما نمی‌توانند در بازار کار موفق باشند زیرا در این رشته نمونه کارهای فرد در الویت خواهد بود، چرا که نمایانگر مهارت‌ها و پتانسیل‌های بالقوه گرافیست است و رزومه تحصیلی فرد در الویت بعدی قرار می‌گیرد.

 

چگونه یک گرافیست موفق شویم

چه مهارت‌هایی برای کار به عنوان یک گرافیست باید داشته باشید؟

امروزه در کنار مهارت‌های فنی در یک حوزه، باید مهارتهای ارتباطی خوبی هم داشته باشید تا بتوانید فرد موفقی در کار خودتان باشید. در زیر مهارتهای فنی و ارتباطی که برای پذیرفته شدن توسط بازارکار نیاز دارید را برشمرده‌ایم.

  • مهارتهای ارتباطی قوی

گرافیست‌ها درباره متون و عکس‌ها با یک دیگر صحبت می‌کنند تا به اتفاق نظر برسند، بنابراین داشتن مهارت‌های ارتباطی در این حرفه‌ بسیار مهم است. هر چند، ارتباطات در طراحی گرافیک می‌تواند در مسائل و بخش‌های دیگر هم حائز اهمیت باشد.

همچنین طراحان باید بتوانند با کارفرما از طریق تلفن، ایمیل و یا حتی اسکایپ در ارتباط باشند. به علاوه، توجه به خواسته‌های کارفرمایان و تعامل با آنها برای داشتن خروجی مطابق سلیقه آن‌ها بسیار مهم است.

مهارتهای ارتباطی که یک گرافیست باید داشته باشد را در زیر به صورت موردی آورده‌ایم:

  • مشورت و همفکری
  • تفسیر کارهای هنری برای عموم مردم
  • درک خواسته‌‌های هنری مشتریان
  • ارتباطات میان‌فردی
  • گوش سپردن فعال و مؤثر
  • پذیرفتن انتقاد‌های سازنده در حیطه‌ کارهای هنری
  • ارتباط کلامی
  • ارتباط نوشتاری
  • خلاقیت

طراحان گرافیکی باید خلاقیت بالایی داشته باشند. آنها باید ایده‌های خود را در زمینه‌هایی چون متن و عکس، به صورت خلاقانه بیان کنند و راه‌حل‌هایی کارآمد را برای کارفرمایان شرح دهند.برای مثال، آنها باید بتوانند از طریق طراحی وبسایت و یا طراحی عکس، فروش محصولات را بیشتر کنند. موارد زیر به خلاقیت کار یک طراح گرافیک و منحصربفرد بودن پروژه او کمک می‌کند:

  • زیبایی شناسی
  • دقت در جزئیات
  • توازن هنروری با جذب مخاطب
  • قدرت فهم و ادراک
  • ارائه بصری ایده‌ها
  • داشتن تفکرات سازنده و خلاق
  • آشنایی با تکنولوژی‌های روز حوزه گرافیک

در وهله اول، طراحان باید با نرم‌افزارهایی مانند  Quark، InDesign، Adobe  مسلط باشند. این نرم‌افزارها در بسیاری از شرکت‌ها برای چاپ‌های دیجیتال استفاده می‌شوند همچنین، اگر طرح‌های گرافیکی برای ارتقای وبسایتی باشد، داشتن دانش “طراحی سایت” ضروری است.

طراحان گرافیکی باید با برنامه‌ نویسی‌ سایت  با HTML و CSS آشنا باشند و برای طراحی محتوای سایت به نرم‌افزار‌هایی مانند وردپرس تسلط داشته باشند.

برای طراحی دیجیتال، باید دانش کار با نرم افزارهای زیر را متناسب با نیاز خود بدست آورند:

  • Adobe Acrobat
  • Adobe Creative Suite
  • Adobe Flash
  • Adobe Illustrator
  • Adobe InDesign
  • Adobe Photoshop
  • Dreamweaver
  • CSS
  • HTML
  • Quark
  • مدیریت زمان

گرافیست‌ها معمولا در حال مدیریت چند پروژه  بطور موازی در یک زمان هستند. به همین علت ، گرافیست‌ها باید مهارتشان را در زمینه مدیریت زمان بالا ببرند. لذا توانایی مدیریت و رسیدگی به پروژه‌ها در مهلت تعیین شده ضروری است.

  • تایـپـوگرافی (حروف نگاری)

گرافیستها باید با تایپوگرافی یا حروف نگاری که هنر چیدمان حروف و کلمات برای رسیدن به یک زبان تصویری تاثیر گذار است، آشنا باشند. هنر نوشتن کلمات و متون بصورت کوتاه بطوریکه بار معنایی بالایی داشته باشد و مفهوم را به سادگی انتقال دهد، بسیار مهم است.

  • سایر مهارت‌های مورد نیاز یک گرافیست:
  • دقت
  • مهارت تحلیل‌گری
  • به گارگیری منابع دیجیتال برای پذیرش پروژه‌ها
  • رنگ‌شناسی
  • تئوری رنگ‌ها
  • ترکیب بندی
  • خلق طرح‌های متفاوت برای اشکال سه‌ بعدی
  • اینفو گرافیک
  • چاپ دیجیتال
  • برآورد هزینه
  • تصویر سازی
  • ابتکار و نوآوری
  • طراحی تبلیغاتی
  • بحث و گفت‌و‌گو
  • شبکه سازی
  • صبر
  • عکاسی
  • ارائه شفاهی
  • برنامه ریزی
  • تفکر سیستمی
  • کار گروهی

چگونه مهارت‌های خود را در زمینه طراحی گرافیکی هنگام مصاحبه و در رزومه به نمایش بگذارید؟

همانطور می‌دانید وقتی شما رزومه خود را برای شرکت و یا کارفرمایی می‌فرستید، برای آنکه توجه آنها را جلب کنید تنها چند دقیقه وقت دارید. مرحله بعد نوبت مصاحبه است که برای هر دو مرحله باید تمام تلاش خود را بکار گیرید.

  • مهارت‌هایتان را ضمیمه رزومه کاری خود کنید:

هر چه مهارت‌های شما به معیار‌های کارفرما نزدیک باشد، شانس گرفتن پروژه برای شما بیشتر ‌می‌شود. برای چنین کاری (طراحی گرافیک)، مهارت‌های نرم همچون خلاقیت و مهارت های فنی مانند تسلط به نرم‌افزار‌های طراحی گرافیکی، بسیار مهم است. اگر هم دانشجو هستید و یا به تازگی فارغ تحصیل شده‌اید، نمونه کارهای خود را در طی تحصیل، کارآموزی و یا حتی در دوره کاری ارتقاء دهید.

گرافیست‌ها معمولاً رزومه کاری خود را از طریق استفاده از نرم‌افزارهای گرافیکی می‌سازند و مسلماً، استفاده از فونت‌ها و گرافیک‌های زیبا در جهت به نمایش گذاشتن مهارت‌های خود، ایده خوبی می‌تواند باشد اما توجه داشته باشید که اطلاعات شما میباست دقیق و روشن بیان شود.

  • مهارت‌هایتان را با ذکر مثال در رزومه خود بیاورید :

در رزومه خود میتوانید توانایی های خود را به همراه مثال در دوره‌ای که این توانایی‌ها را در کار  بدست آورده‌اید شرح دهید.  به خاطر داشته باشید، بسیاری از کارفرما‌ها از شما می‌خواهند در کنار رزومه‌ تحصیلی‌تان، تعدادی از طراحی‌ها و نمونه کارهای خود را ارائه دهید.

  • مهارت کلامی هنگام مصاحبه :

کارفرمایان معمولا در ارتباط با گرافیستها، خصوصاً  برای درک اهداف پروژه دچار مشکل میشوند. به همین خاطر، سعی کنید، مهارتهای کلامی خود را برای برقراری ارتباط بهتر با کارفرمایان ارتقا دهید. کارفرما میزان توانایی شما را در برقراری ارتباط و حل مسائل در زمینه‌های مختلفی چون برنامه‌ریزی‌، تحویل پروژه در زمان مقرر و هم‌چنین  ارتباطات بین فردی مورد ارزیابی قرار می‌دهد سپس شما را برای کار انتخاب می‌کند.

 

 

چگونه یک گرافیست موفق شویم

بک لینک چیست

سایت‌های زیادی در اینترنت وجود دارند که به شما بک لینک رایگان می‌دهند اما توصیه ما به شما این است که از این سایت‌ها استفاده نکنید. زیرا:

  • نه تنها این بک لینک‌ها رتبه سایت شما را بالا نمی‌برند بلکه احتمال پنالتی شدن یا پایین آوردن رتبه شما نیز وجود دارد.
  • معمولا این سایت‌ها فقط پیج رنک بالایی در گذشته داشته‌اند و بازدید یا ارزش چندانی ندارند. (با توجه به منسوخ شدن معیار پیج رنک)
  • هرچه تعداد لینک‌های خارجی یک صفحه یا سایت بالا برود، ارزش آن سایت یا صفحه کم‌تر و کم‌تر می‌شود. با مراجعه به یکی از این سایت‌ها متوجه خواهید شد تنها فردی نیستید که قصد گرفتن بک لینک از این سایت‌ها را دارید و صدها یا هزاران لینک به‌وسیله افراد دیگر ایجاد شده است.

برای گرفتن لینک از سایت‌ها زیاد عجله به خرج ندهید. این کار نیازمند صبر و زمان است. در صورت رعایت نکردن زمان مورد نیاز، احتمال پنالتی شدن شما زیاد خواهد شد (از نتایج گوگل حذف خواهید شد.). روزانه یک تا پنج backlink با کیفیت کافی است (در ماه چیزی حدود صد و پنجاه تا و سالی 2 هزارتا). بزرگ‌ترین وبسایت‌های ایرانی در طول چند سال فعالیت خود، اکثرا کمتر از 5 هزار بک لینک دارند. تعادل را برقرار کنید و به همین مقدار راضی باشید. بیش‌تر وقت خود را صرف تولید محتوا کنید.

بک لینک چیست

  1. بک لینک وبلاگی
  2. بک لینک اجتماعی (شبکه اجتماعی)، شبکه‌های ویدئویی ، شبکه‌های متنی ، شبکه‌های تصویری و عکسی
  3. بک لینک مسنجری (در پیام‌رسان)
  4. بک لینک آفلاین
  5. بک لینک اپلیکیشنی
  6. بک لینک انجمنی
  7. بک لینک کامنتی
  8. بک لینک فروشگاهی
  9. بک لینک کتابی
  10. بک لینک گرافیکی
  11. بک لینک صوتی
  12. بک لینک ویدئویی
  13. بک لینک ایمیلی
  14. بک لینک رقابتی (مهم)
  15. بک لینک دانشنامه‌ای (دایره‌المعارف)
  16. بک لینک خبری (ریپورتاژی)
  17. بک لینک آپلودی
  18. بک لینک پاپ‌آپی
  19. بک لینک پستی
  20. بک لینک هوایزی
  21. بک لینک مارکتی (گوگل‌پلی)
  22. بک لینک علمی و آموزشی
  23. بک لینک باکسی (link box)

اگر دقت کرده باشید از عبارت و اصطلاح بک لینک خریدنی یاد نشد. تمامی موارد بالا می‌توانند رایگان یا پولی باشند. تمام بک لینک‌ها را جدا از ارزش مادی به دو دسته می‌توان تقسیم کرد:

  • No follow
  • Do Follow

نکته: هرچند بک لینک‌های No follow به اندازه دسته دوم ارزش ندارند اما بی‌تاثیر هم نیستند.

بک لینک وبلاگی:

همان‌طور که از نامش پیداست به لینک شما در وبلاگ‌ها گفته می‌شود که به نوعی sub domain برای دامنه‌های اصلی یعنی همان سرویس‌های وبلاگ‌دهی هستند.

 

معیارهای سنجش کیفیت این نوع وبلاگ‌ها:

  • با وجود منسوخ شدن این نوع معیار سنجش، هنوز وبسایت‌هایی هستند که پیج رنک قدیمی وبلاگ‌ها را به شما معرفی کنند. سایت www.seomastering.com/fake-pagerank-checker.php با وارد کردن آدرس وبلاگ، واقعی بودن پیج رنک یا تقلبی بودن آن را با کلمات valid یا fake نشان خواهد.

 

 

 

تعداد بازدید: خوشبختانه در ایران وبلاگ‌های خوبی از نظر تعداد بازدید داریم. شاید تا به حال متوجه این موضوع نشده‌اید زیرا بسیاری از این وبلاگ‌ها از دامنه‌های جدیدی استفاده می‌کنند و از sub domain بودن، بیرون آمده‌اند. مانند: Cooldownload.ir

 

 

 

پر بازدیدترین و بزرگ‌ترین وبلاگ‌های ایران

توجه: اعتمادی به آمارگیرهای داخلی وبلاگ‌ها نکنید زیرا قابل دستکاری هستند. معیارتان آمارگیرهای معتبر و مرسوم زیر باشد.

 

 

 

 

محتوای وبلاگ‌ها: یکی از مهم‌ترین معیار‌های سنجش است. وبلاگی که محتوای اختصاصی و با ارزش تولید می‌کند بیش‌تر می‌تواند به شما بازدید هدفمند بدهد. واضح است که وبلاگ‌های دانلود فیلم، آهنگ و غیره، جزو دسته‌های باکیفیت نیستند زیرا به دلیل نبود امکان آپلود فایل در وبلاگ‌ها، بیش‌تر لینک‌های آن‌ها خارجی، دزدی و مطالبشان کپی شده است.

 

 

  • عمر وبلاگ: هرچه وبلاگ قدیمی‌تر باشد ارزش بیشتری دارد. عمر یک وبلاگ را با مراجعه به بخش آرشیو وبلاگ می‌توانید مشاهده کنید. (اولین پست آن در چه تاریخی ارسال شده است؟)
  • وجود وبلاگ موردنظر در سرچ کلمات کلیدی موردنظر شما: در این نوع بک لینک‌گیری اهمیتی ندارد که وبلاگ مورد نظر چه مقدار بازدید یا بک لینک دارد. مهم این است که وقتی کلمه کلیدی و مربوط به سایت خود را جست‌وجو می‌کنید، وبلاگ در صفحه نتایج موجود باشد.

به طور مثال زمانی‌که کلمه کلیدی آموزش طراحی سایت را جست‌وجو می‌کنیم وبلاگ Php6.persianblog.ir در صفحه اول به نمایش گذاشته می‌شود. اگر به رتبه و بازدید این وبلاگ نگاهی بیندازید، متوجه خواهید شد که اصلا رتبه و بازدید خوبی ندارد (روزی حدود دویست بازدید کننده). اما این وبلاگ در سرچ کلمه کلیدی مربوط به سایت ما موجود است و در نتیجه اهمیت بالایی در بک لینک‌گیری دارد.

 

 

 

روش گرفتن بک لینک از وبلاگ‌ها:

برخی از افراد تصور می‌کنند که اگر تبادلی انجام دهند، موجب کاهش ارزش سایت خودشان می‌شود. این موضوع را در نظر بگیرید که تبادل کردن بهتر از نداشتن آن بک لینک است. هم‌چنین وبلاگی برای تبادل پیدا کنید که رتبه‌اش با سایت شما برابری کند.
– تبادل یا خرید از مدیر وبلاگ: معمولا در وبلاگ‌های پربازدید یک بخش با عنوان تبلیغات ایجاد شده است.
– شرکت در انجمن‌های وبلاگ (مخصوص رزبلاگ)
– شرکت در بحث‌ها و گفتگوها (مخصوص بلاگ دات آی آر)
– خرید بک لینک از شرکت‌های ارائه دهنده ابزار و قالب‌های وبلاگ. برخی از بزرگ‌ترین این شرکت‌ها:

Avazak.ir
Pichak.net
1abzar.com
Sinak.ir

social backlinks:

بک لینک اجتماعی به لینک شما در شبکه‌های اجتماعی مختلف گفته می‌شود. معمولا تصور از شبکه‌های اجتماعی تنها فیس‌بوک و تویئتر است اما اینطور نیست. سایت‌هایی که تخصصی‌تر به امر شبکه‌سازی پرداخته‌اند را نیز می‌توان جزو شبکه‌های اجتماعی عنوان کرد.

 

 

 

بک لینک مسنجری:

در گذشته که مسنجری مانند یاهو مسنجر وجود داشت، از این نوع بک لینک بسیار استفاده می‌شد. در حال حاضر با ورود گوشی‌های هوشمند، دیگر دوره آن رسیده است که کسب و کار خود را با این مسنجرها ادغام کنید. مسنجرهایی که می‌توانید از آن‌ها بهره بگیرید:

دلایل نامناسب بودن مسنجرهای ایرانی:

با حمایت‌هایی که دولت به تازگی از مسنجرهای ایرانی کرده است، تعداد این نوع به شدت افزایش داشته است. مدیران این نوع مسنجرها با هر شیوه و ترفندی اعم از پاپ‌آپ، نصب اجباری و تحمیل این نوع مسنجرها به کاربران ایرانی، قصد در بالابردن کاربران داشته‌اند. اما شایعات و لطیفه‌هایی با موضوع شنود اطلاعات آن‌ها که سریع فراگیر شد و این‌که با استفاده از این نوع مسنجرها دولت یا هر ارگان وابسته‌ای می‌تواند به اطلاعات شخصی دسترسی پیدا کند، دلیلی شد تا این نوع مسنجرها نتوانند به موفقیت چشمگیری برسند. پر هزینه بودن این نوع تبلیغات، نامعتبر بودن آمار تعداد کاربران و هم‌چنین استفاده کم ایرانیان از مسنجرهای ملی و ایرانی از دلایل نامناسب بودن آن‌ها برای بک لینک هستند.

بک لینک تلگرام:

تلگرام محبوب‌ترین مسنجر در بین ایرانیان است. امکاناتی که می‌توان از آن‌ها برای بک لینک گرفتن استفاده کرد:

  • کانال‌ها (شخصی و عمومی)
  • سوپر گروه‌ها
  • ارسال پیام و لینک خود به شکل تک به تک به افراد حاضر در دفترچه تلفن شما
  • ساخت ربات تلگرام (در پست‌های بعدی این آموزش به صورت تخصصی و کامل قرار خواهد گرفت.)

 

 

بک لینک واتس‌اپ:

لینک‌های کلیک‌خور در واتس‌اپ را بک لینک واتس‌اپ می‌گویند.

بک لینک آفلاین:

به لینک‌های شما در محیط سیستم عامل‌ها، بروشور یا کارت‌های ویزیت بک لینک آفلاین گفته می‌شود. حتی اگر فرد آفلاین باشد، زمانی‌که آنلاین شد از لینک شما استفاده خواهد کرد که باعث معرفی سایت یا برند شما به دیگران می‌شود.

 

بک لینک اپلیکیشنی:

به لینک شما در اپلیکیشن‌های موبایل بک لینک اپلیکیشنی گفته می‌شود. این بک لینک‌ها به فروشگاه‌های اپلیکیشن داده شده است و کاربران باید به اپلیکیشن محبوب خود در این سایت‌ها نظر یا امتیاز دهند.

 

بک لینک انجمنی:

به لینک شما در انجمن‌های گفت‌وگو بک لینک انجمنی گفته می‌شود که در تمامی موارد هم رایگان است. حتی برخی سایت‌های پر بازدید، با قیمتی پایین و مناسب در انجمن‌هایشان برایتان بک لینک می‌زنند

 

بک لینک کامنتی:

 

یکی از مرسوم‌ترین و ساده‌ترین بک لینک‌ها است که در اکثر مواقع رایگان است. می‌توان آن را از تمام وبسایت‌ها گرفت و گاهی اوقات حتی نیازی به ثبت نام در وبسایت نیست. در ایران این نوع بک لینک‌ها هنوز جا نیفتاده است. در بیش‌تر سایت‌ها و وبلاگ‌ها نیاز است که نظر شما را مدیر سایت تایید کند ولی مدیران سایت‌ها این نوع بک لینک را اسپم به حساب می‌آورند.

 

 

 

بک لینک فروشگاهی:

در سال‌های اخیر شاهد رشد فروشگاه‌های اینترنتی و جا افتادن فرهنگ این نوع خریدها در ایران بوده‌ایم. در میان هر 10 سایت برتر کشور یک فروشگاه به چشم می‌خورد.

 

 

شاید برای شما جالب باشد که چگونه می‌توان از یک سایت فروشگاهی بک لینک گرفت! راه اصلی این نوع بک لینک، ارائه یک محصول حتی گاهی به شکل ظاهری فقط در جهت گرفتن بک لینک و ایجاد یک پست در سایت می‌باشد. راه‌های دیگری مانند گذاشتن کامنت نیز وجود دارد که در بخش  قبل آموزش داده شد.

 

 

تذکر: تمام سایت‌های (آگهی) امکان گرفتن بک لینک را دارند. (نیازمند به ابتکار و ترفند)

بک لینک کتابی:

به بک لینک شما در سایت‌های کتابخانه و pdfهای تحت وب گفته می‌شود. این نوع سایت‌ها اکثرا به شما امکان ارسال پست و اشتراک کتاب را می‌دهند. دید خود را فقط به سایت‌های ایرانی محدود نکنید و تمامی سایت‌های جهان را در نظر بگیرید.

 

 

روش گرفتن بک لینک: به یک کتاب یا مقاله اختصاصی نوشته شده به‌وسیله خودتان یا یک کتاب از سطح نت نیاز دارید. در هر صورت باید یک کتاب الکترونیکی با موضوع و محتوای مربوط به وبسایت خود ایجاد کنید. حال فقط کافیست به یکی از کتابخانه‌های الکترونیکی مراجعه کنید و با اشتراک‌گذاری کتاب الکترونیکی خود، یک بک لینک از آن سایت بگیرید.
حتما نیاز نیست در پستی که ارسال می‌کنید لینک سایت خود را بیاورید. با آپلود کتاب شما به شکل pdf، یک صفحه به سایت مورد نظر اضافه خواهد شد که به شکل آنلاین است. چنانچه در کتاب مورد نظر لینک سایت خود را ذکر کرده باشید، در سایت قرار می‌گیرد.

بک لینک گرافیکی:

به لینک‌های شما که به شکل تصویری و گرافیکی طراحی شده‌اند بک لینک گرافیکی گفته می‌شود. این نوع بک لینک برای به اشتراک‌گذاری در سایت‌های مختلف و تبلیغ برند شما بسیار مفید است. به طور مثال به لینک تصویر زیر دقت فرمایید:

 

بک لینک صوتی:

به آدرس سایت شما در فایل‌های صوتی بک لینک صوتی گفته می‌شود که در وبسایت‌های موزیک به شدت مشاهده می‌شود. پیشنهاد می‌کنیم اگر محتوایی با فرمت صوتی منتشر می‌کنید، حتما آدرس سایت خود را در ابتدا و یا انتهای فایل صوتی به شکل گفتاری تکرار کنید.

بک لینک ویدئویی:

به لینک‌های شما در فایل های ویدئویی بک لینک ویدئویی گفته می‌شود. بدیهی است که باید به تولید محتوا از نوع ویدئو بپردازید و یا ویدئوهای خارجی را ترجمه کنید.

 

برای گذاشتن آدرس خود در ویدئو می‌توانید از اپلیکیشن Kine Master استفاده کنید.

بک لینک ایمیلی:

به لینک‌های ارسال شده به ایمیل افراد بک لینک ایمیلی می‌گویند. چنانچه لینک‌ها از Gmail یا yahoo کلیک بخورند و باز شوند، تاثیر و سرعت بیشتری خواهد داشت.

 

برای گرفتن این نوع بک لینک به یک بانک ایمیل و پنل ارسال ایمیل نیاز دارید.

 

بک لینک رقابتی (مهم):

یکی از مهم‌ترین نوع‌های بک لینک، داشتن بک لینک از سایت‌های رقیب خود است که ارزش هزینه کردن را نیز دارد. به طور مثال محتوای سایت آکادمی آی تی طراحی سایت و برنامه نویسی است. اگر این کلمات را در گوگل سرچ کنید متوجه می‌شوید که چقدر رقابت شدید است. آیا این سایت‌ها راضی می‌شوند به ما بک لینک بفروشند؟ بله برخی از این سایت بک لینک را به شما می‌فروشند و برخی دیگر هم با گرفتن مبلغی بیش‌تر این کار را انجام می‌دهند.

 

بک لینک دانشنامه‌ای (دایره المعارف):

یکی دیگر از روش‌های بک لینک گیری، لینک از دانشنامه‌ها است. معمولا این سرویس‌ها متن باز هستند و شما می‌توانید در آن‌ها مطلب منتشر و یا ویرایش کنید. معروف‌ترین و بزرگ‌ترین این سرویس‌ها ویکی پدیا است اما به شما پیشنهاد می‌کنیم که سعی کنید دانشنامه‌های مرتبط با حرفه و محتوای سایت خود را برای این کار پیدا کنید.

 

بک لینک خبری (ریپورتاژی):

معمولا بیش‌تر سایت‌های با ارزش ایرانی، بخشی را در تعرفه تبلیغاتی خود دارند به نام ریپورتاژ.

 

 

ریپورتاژ آگهی(advertorial): به شکلی از تبلیغات می‌گویند که در قالب یک گزارش منتشر می‌شود. مخاطبان و کاربران سایت یا رسانه مورد نظر تصور می‌کنند پست انتشار یافته در واقع تلاشی سازمان یافته در جهت تقویت جنبه‌های ذهنی، محصولات یا خدمات در نظر آن‌ها است.

بک لینک آپلودی:

به بک لینک در آپلود سنترها بک لینک آپلودی می‌گوییم.

 

 

بدیهی است وقتی کاربری عکس یا فایلی را در سایتی آپلود میکند، باید آدرس آن فایل را در سایت خودش لینک کند. این امر موجب شده است آپلود سنترها بک لینک‌های نسبتا زیادی در بین بقیه سایت‌ها به‌دست بیاورند. خرید بک لینک از این سایت‌ها را به شما نیز توصیه می‌کنیم اما راهی رایگان نیز برای بک لینک گرفتن وجود دارد.
ابتدا یک فایل (ترجیحا فایل زیپ شده ) را آماده کنید و نام فایل را به آدرس سایت خود تغییر دهید:

 

 

سپس به سایت آپلودی مورد نظر خود مراجعه کنید و این فایل را در آن آپلود نمایید. حال به لینک داده شده برای دانلود فایل مراجعه کنید. همان‌طور که پس باز کردن لینک داده شده مشاهده می‌کنید، لینک سایت شما در این صفحه سایت قرار گرفته است.

 

بک لینک پاپ‌آپی:

در بین سایت‌های ایرانی، سایت‌های زیادی با سرویس خرید و فروش پاپ‌آپ وجود دارد که بازدید بالا و رتبه الکسا مناسبی دارند. این سایت‌ها مانند شرکتی هستند که نمی‌توانید در آن‌ها تغییری بدهید یا کامنتی بگذارید که موجب ثبت لینک سایت شما بشود. توجه کنید که این نوع سایت‌ها بک لینک نیز می‌فروشند و قیمت‌های مناسبی نسبت به رتبه‌شان دارند. توصیه ما به شما این است که اگر زمانی قصد خرید بک لینک داشتید از این نوع سایت‌ها خرید کنید.

 

دلایل خرید از سایت‌های پاپ‌آپ: حتما در سایت‌های رقیبتان پاپ‌آپ‌هایی مشاهده کرده‌اید که از این سرویس‌ها استفاده می‌کنند. چنانچه سایتی از یک سایت دیگر بک لینک داشته باشد و شما لینک از سایتی که بک لینک گرفته است بگیرید؛ ارزشی معادل نصف بک لینک اولی نصیب شما می‌شود.

هم‌چنین سایتی که می‌خواهد از این سرویس‌ها (به عنوان نمایش‌دهنده) استفاده کند لازم است کدی را در سایت خود قرار دهد که این کد طبیعتا شامل لینکی از سایت خرید و فروش پاپ‌آپ است، پس یعنی سایت پاپ‌آپی در تمامی سایت‌های نمایش دهنده لینک شده است.

بک لینک پستی:

اگر سایتی مطالب شما را کپی کند و مخصوصا اگر رقیب شما باشد، گوگل امتیاز ویژه‌ای برای شما و امتیاز منفی برای سایت کپی‌کننده قائل خواهد شد. در نتیجه رتبه شما در گوگل بهبود خواهد یافت. حال چه کاری باید کرد تا پست‌های شما در سایت‌های دیگر کپی و لینک شوند؟ هیچ کار!

 

 

 

فقط لازم است با تولید محتوای با ارزش و کاربردی، مدیران دیگر را تشویق به انتشار مطالب خود در سایتشان کنید؛ یا از تبلیغات ریپورتاژی استفاده کنید که در بالا به آن اشاره شد. اگر می‌خواهید رایگان این امتیاز را بدست بیاورید، مطالب خود را در انجمن‌ها، شبکه‌های اجتماعی و جاهایی که امکان انتشار مطلب دارند به همراه آدرس سایتتان کپی نمایید.

بک لینک هوایزی:

در اینترنت سایت‌های زیادی وجود دارند که اطلاعات دقیق و کاملی از سایتتان را به شما می‌دهند. مانند مشخصات دامنه، رتبه، بازدید سایت شما و هم‌چنین نقد و بررسی بخش‌های مختلف. علاوه بر این، سایت شما را در سایت خود ایندکس(ذخیره) می‌کنند و این عمل موجب می‌شود که شما خیلی ساده و سریع از این سایت‌ها بک لینک بگیرید.

 

 

خوشبختانه تعداد این سایت‌ها زیاد است و با صرف چند ساعت می‌توانید حدود 100 بک لینک با ارزش از این سایت‌ها بگیرید.

 

بک لینک مارکتی (گوگل‌پلی):

همان‌طور که می‌دانید با شروع ساخت اپلیکیشن‌ها، مارکت‌های زیادی پا به عرصه تولید و فروش این اپلیکیشن‌ها گذاشته‌اند، به‌گونه‌ای‌که کاربران قادر به تولید، توسعه اپلیکیشن‌ها و قرار دادن آن به صورت رایگان در این نوع سرویس‌ها هستند. شما نیز می‌توانید با قرار دادن اپلیکیشن سایت خود از این سایت‌ها بک لینک بگیرید. در تمام این مارکت‌ها از شما آدرس سایتتان را می‌خواهند و آن را به نمایش می‌گذارند.

 

بک لینک علمی و آموزشی:

بک لینک در سایت‌های علمی و آموزشی از ارزش بالایی برخوردار است. گوگل به عنوان مقالات و مطالب علمی از لینک شما یاد خواهد کرد. نحوه شناسایی این نوع سایت‌ها از روی پسوند آن‌ها است. پسوند .AC مخفف آکادمی به معنی آموزشکده یا آموزشگاه و مخصوص سایت‌های علمی و آموزشی می‌باشد.

 

 

 

سعی کنید با به اشتراک‌گذاری مطلبی تخصصی در مورد شغل و حرفه خود، به‌وسیله تهیه محتوای علمی و آموزشی (فیلم، متن، صدا، تصویر، اینفوگرافیکی و غیره) بک لینک جذب کنید.

 

بک لینک باکسی (link box):

برخی از سایت‌ها سرویس تبادل رایگان بک لینک ارائه می‌دهند. با ثبت نام و ارسال آدرس سایت خود برای آن‌ها، لینک شما را ثبت خواهند کرد.

بک لینک چیست

انواع طراحی لوگو

برای طراحی لوگو (Logo) هفت سبک مختلف وجود دارد، که عبارتند از :

1-علائم اختصاری (Lettermarks): این نوع لوگوها مبتنی بر تایپوگرافی و به شکل علائم اختصاری و معمولا شامل چند حرف اول یا خلاصه حروف یک شرکت هستند که باید در عین سادگی طراحی شوند. هیولت پاکارد (HP)، جنرال الکتریک، IBM و ناسا نمونه‌های این نوع طراحی می‌باشند.

 

2-نام نوشتاری، تایپوگرافی، لوگوتایپ (Wordmarks):  این نوع هم براساس فونت هستند که تمرکز آن بر روی نام کامل تجاری شرکت هست. لوگوهای سبک وردمارک برای شرکت‌هایی که دارای نام مختصر و متمایز هستند بسیار مطلوب می‌باشد.

 

3-علائم تصویری، سمبل، آیکون (Pictorial Marks): این نوع که شامل یک آیکون یا طرح گرافیکی است که می‌تواند خیلی هوشمندانه طراحی شود.

 

4- لوگو مارک انتزاعی (Abstract): یک نوع خاص از لوگوهای تصویری است که به جای تشخیص از روی تصویر مثل سیبِ اپل یا پرنده‌ی توییتر، یک فرم هندسی انتزاعی بوده که نشان دهنده کسب و کار شما است. لوگوهای انتزاعی (چکیده) به شما اجازه ساختن تصویری منحصر به فرد و واقع بینانه از برند خود می‌دهند. آدیداس و پپسی در این دسته قرار دارند.

 

5- مسکات (Mascot Logo) : یک شخصیت ساده و تصویرسازی شده که کسب و کار شما را نشان می‌دهد. مسکات‌ها برای شرکت‌هایی که به دنبال ایجاد یک فضای سالم با توسل به خانواده‌ها و کودکان هستند فوق‌العاده می‌باشند. این لوگوها که رنگی و حتی کارتونی بوده معمولا سرگرم کننده هستند.

 

6- لوگوی ترکیبی : متشکل از یک آرم نوشتاری (lettermark یا wordmark که در بالا توضیح داده شد) یک آرم تصویری، آرم انتزاعی یا مسکات. عکس و نوشته می‌توانند در کنار هم قرار گرفته یا روی هم باشند و حتی تلفیق آنها برای ساختن یک تصویر مستقل. مثال‌های این نوع از لوگو کینگ برگر، چیپس دوریتس و لاکست می‌باشد.

 

7-امبلم (Emblem): این سبک از لوگو متشکل از فونت در یک طرح گرافیکی است. در این نوع تم سنتی آن کسب و کار که تاثیر قابل توجهی خواهد داشت به نمایش گذاشته می‌شود. هارلی دیویدسون و استارباکس از این نمونه‌ها هستند.

انواع طراحی لوگو

نقش رنگ ها درطراحی آرم و برند

 

رنگ سازمانی  می تواند فواید و آثار مثبت زیادی برای برند داشته باشد:

ارتباطی عمیق و حسی میان برند و مشتری ایجاد می کند.

به توسعه و ترویج برند کمک می نماید.

یکسان سازی در رنگ سازمانی، تبلیغات و بازاریابی و بسته بندی و امور چاپی، موجب تقویت تصویر برند و تعمیق تجربه برند می گردد.

رنگ سازمانی تا آنجا می توان گسترش یابد که به صورت یک نماد یا نشانه عمل کند و مخاطب با دیدن رنگ سازمانی یک برند، به ماهیت آن برند و سازمان پی ببرد.

انتخاب رنگ سازمانی برای یک برند، طراحی آرم و لوگو، ست اداری،کاتالوگ، کارت ویزیت، بروشور، وبسایت، شبکه های اجتماعی، محیط اداری، لباس کارمندان، غرفه های نمایشگاه، تبلیغات محیطی و رسانه ای و… را بسیار آسان می کند و امر طراحی و گرافیک در رابطه با آن برند را به شکل حرفه ای و اصولی پیش خواهد برد.

نقش رنگ ها درطراحی آرم و برند

 

مختصری درباره روانشناسی رنگها

در نگاه کلی ما ۲ رنگ اصلی در طبیعت داریم: رنگ‌های گرم و رنگ های سرد.

رنگهای گرم شامل زرد- سبز و قرمز-بنفش می‌باشند و نقاط قوتشان این است که این رنگها القاء کننده گرمی و راحتی هستند. و نقاط ضعفشان این است که در تصویر باعث تضعیف برجستگی که باید در تصویر وجود داشته باشد، می‌شوند.

و رنگ‌های سرد شامل سبز و آبی – بنفش می‌باشد که نقاط قوت این رنگ ها این است که آرام و راحت هستند و معمولا بصورت غیر صمیمی و بی تکلف و ساده دیده شوند و برای انتخاب به عنوان پس زمینه مناسب هستند. و نقاط ضعف این رنگها این است که این رنگها احساس منفعلانه داشته و ممکن است برای تصاویر گرافیکی قوی مناسب نباشند.

به طور کلی با وجود آن که اثر رنگها تا حدودی ذهنی است و درباره هر شخصی متفاوت است، لیکن برخی تاثیر رنگ ها دارای معنی یگانه ای در سراسر جهان هستند و بر این اساس است که در روانشناسی رنگ، رنگهایی که در ناحیه آبی طیف رنگها قرار دارند، رنگهای سرد و رنگهایی که در ناحیه قرمز هستند، رنگ های گرم تلقی می شوند. رنگ ها بر میزان تمرکز و خلاقیت موثر هستند و می توانند تاثیرات زیادی بر مخاطب بر جای گذارند. و در اصول روانشناسی رنگ ها، برای هر رنگ، آثار و خصوصیات متمایزی مطرح می شود که در ذیل به اختصار به آنها اشاره می نماییم.

 

ما باید در انتخاب رنگ سازمانی مان حداکثر دقت را به کار بریم تا بتوانیم مخاطب مان را مدیریت کنیم. در این زمینه چند نکته مهم وجود دارد:

۱-محدوده سنی مخاطب چگونه است؟ آیا کودک است؟ جوان است؟ میانسال است؟ پیر است؟ یا تمامی این سنین را در بر می گیرد؟

۲- جنسیت مخاطب چیست؟ آیا مخاطب ما مرد است یا زن؟ یا هردو؟

۳-فرهنگ و جامعه ای که قرار است محصول ما عرضه شود چگونه است و رنگ ها در این فرهنگ جایگاهی دارند؟ مثلا توجه به رنگ قرمز در چین، سبز در عربستان، آبی و قرمز در آمریکا و…

۴ – ما با رنگ سازمانی مان قرار است کدام بخش از احساسات مخاطب را تحریک نماییم؟

۵- تلقی مخاطب ما از رنگ سازمانی ما چه خواهد بود؟ و چه تعریفی و احساسی از این رنگ خواهد داشت؟

۶- در چه حدی و در چه مکانها و عرضه هایی این رنگ سازمانی باید عرضه شود؟

۷ – رنگ های مکمل و متضاد این رنگ سازمانی چیست؟

۸ – رقبا از چه رنگ سازمانی استفاده کرده اند؟ آیا ما باید از آنها تقلید کنیم یا باید کاملا متفاوت از آنها باشیم؟

۹ – تا چه حد رنگ سازمانی ما، خصوصیات سازمان ما و محصول ما را می تواند نشان دهد؟

۱۰ – چه شخصیتی از برند را می خواهیم به نمایش بگذاریم و چه تعداد رنگ در برند و رنگ سازمانی ما می تواند وجود داشته باشد؟

اینها تمامی سوالاتی است که برای انتخاب رنگ مناسب برای یک سازمان حرفه ای و اصولی باید به آن پاسخ داده شود و پاسخ دادن به این سوالات نه از سوی مدیر سازمان که باید از سوی تیمی حرفه ای و علمی با تحقیق و پژوهش و تجربه پیگیری شود.

رنگ ها در برندها

در صنایع و برندهای مختلف و به طور روتین، رنگ های مختلفی به عنوان رنگ های سازمانی شغل ها و خدمات و تولیدات متفاوت انتخاب شده و تکرار می شود. باید توجه کرد که با توجه به احساسی که رنگهای مختلف در مخاطب ایجاد می کنند، ما می توانیم بسته به مطالب فوق الذکر و با نوآوری در ترکیب رنگها، رنگ سازمانی خوبی برای خودمان انتخاب نماییم.

با عنایت به روانشناسی رنگ و تحقیقات انجام شده در برندهای مختلف، می توانیم به احساسی که رنگ های مختلف در تبلیغات ایجاد می کنند به شکل ذیل اشاره نماییم:

رنگ آبی در برندها

بیش از ۱۰۰ برند برتر دنیا از رنگ آبی استفاده کرده اند. این رنگ با حس آرامشی که ایجاد می کند و تداعی دریا و آسمان، جایگاه ویژه ای در ذهنیت مخاطبان دارد. و حس اعتماد و قوی بودن و قابل اطمینان بودن را به مخاطب ارائه می دهد.

بیشترین کاربرد این رنگ در میان سازمان هایی است که می خواهند کارکرد مداوم و بدون خطر را القا کنند.

مثال عمده این رنگ شرکت های تولید کننده غذای سالم، غذاهای لبنی، خدمات مالی و بانکی، شرکت های هواپیمایی و تکنولوژی های جدید و شبکه های اجتماعی هستند؛ از جمله برندهای فیس بوک – توئیتر – والمارت – آی بی ام – اورال بی – دل و در ایران نیز می توانیم بانک سامان – آبسال – ایران ایر را مثال بزنیم.

رنگ قرمز در برندها

قرمز همانطور که اشاره کردیم شدت توجه و اشتها را تحریک می کند و البته از آنجا که ضربان قلب را بالا برده و نفس کشیدن را تسریع می بخشد، نشانه فوریت و انگیزه هم می باشد و حس شجاع بودن و جوان بودن را نیز القا می کند.

بیش ترین کاربرد این رنگ در تولید کننده های اسباب‌بازی ، پیتزا و غذاهای فست فود و نیز اعلام حراج و خرید فوری، سرعت، و همچنین کمک به دیگران است که در صلیب سرخ و هلال احمر کاربرد پیدا کرده است.

 

رنگ زرد در برندها

رنگ زرد از آنجا که موجب می شود به طلوع خورشید فکر کنیم، رنگی متمایل به خوشبینی و امید و گرماست.به گفته برخی صاحبنظران، رنگ زرد در پس زمینه سیاه، می تواند حس تنفر را ایجاد کند و در پس زمینه سبز، حس امید.

به طور کلی کاربرد این رنگ در مورد برندهایی است که پویایی و نشاط دارند و به ارائه خدمات به مشتریان می پردازند و در زمینه انرژی نیز می توانند فعالیت کنند. برای مثال رنگ سازمانی شل – ساب وی – نیکون ، رنگ زرد می باشد و در زمینه برندهای ایرانی نیز ارج و ایرانسل از آن استفاده کرده اند.

رنگ نارنجی در برندها

از آنجا که نارنجی از ترکیب قرمز و زرد ایجاد می شود و با توجه به قدرت تحریک کنندگی رنگ زرد و قرمز، جای تعجب نیست که نارنجی از خصوصیات آنها پیرور کند. نارنجی ترکیبی از جسارت رنگ قرمز و خوشبینی رنگ زرد، را تداعی می کند.

کاربرد این رنگ برای برندهایی است که می خواهند دوستانه و خوش رو باشند و اعتماد طرف مقابل را جل کنند و البته برای تحریک هیجان و شور و شوق نیز مفید است. بر این اساس نارنجی را در رنگ سازمانی برندهایی مثل مثل آمازون، فانتا، هارلی دیویدسون، و دیسکاور در سطح جهانی و برند سایپا در ایران می توان مشاهده نمود.

رنگ سبز در برندها

رنگ سبز که نشاط و جوانی و صلح و رشد و سلامتی را تداعی می کند، بیش از همه طبیعت را به یاد مخاطب می آورد.

این رنگ با توجه به تاثیرات خاصش در روح و روان مخاطب علاوه بر شرکت هایی که غدای سالم ارائه میدهند یا شرکت های محیط زیستی بعضا به عنوان رنگ سازمانی کالاهای خانگی، تکنولوژی و امور مالی به کار رفته است. اما نکته اینجاست که کمتر برند مطرح جهانی از این رنگ استفاده می کند.

رنگ بنفش در برندها

بنفش رنگی فاخر و آرام است که عموما احساس راز آلودگی، سلطنت و یا تکبر را تحریک می کند.

این اثرات آرام بخش باعث شده که از این رنگ که بیشتر حس خلاق، رویایی و عاقلانه دارد، در امور مالی، تکنولوژی های جدید وشبکه های اجتماعی و شرکت های خدماتی مشاوره و یا سلامت استفاده شود. برای مثال برندهای مهمی از جمله یاهو – اورکات – وایبر و در ایران بانک اقتصاد نوین از این رنگ استفاده می کنند.

لازم به ذکر است رنگ ارغوانی نیز در زمینه رنگ سازمانی و آثار و کارکردهای آن بسیار شبیه رنگ بنفش می باشد.

رنگ نقره ای در برندها

نقره ای نیز رنگی خاص است که نماد طبیعی بودن و آرامش و توازن است و در ترکیب با رنگ های دیگر از جمله سیاه می تواند، برای لوکس بودن و خاص بودن به کار رود.

کاربرد این رنگ بیشتر در محصولات سالم و لبنی، و تکنولوژی های جدید و نو است که در مورد اپل – ویکی پدیا و هوندا می توانیم تاثیرات خاص آن را مشاهده نماییم.

رنگ صورتی در برند

همانطور که اشاره کردیم صورتی، همان رنگ قرمز کم رنگ است که بیشتر برای محصولات و خدمات مرتبط با بانوان کاربرد دارد و مثال بارز آن باربی یا لوازم آرایشی زنانه است که می تواند در این زمینه اثرگذار باشد و روی مخاطب حس مناسب را ایجاد نماید.

ترکیب رنگ ها در برندها

همانطور که اشاره نمودیم در طبیعت و درکنار ما رنگ های سرد و گرم و طیف میلیونی از رنگ های متفاوت وجود دارد که هر یک آثار مختلفی بر ما می گذارد، یک برند موفق برای آن که بتواند بهتر و بیشتر بر مخاطب تاثیر گذارد و بتواند بهتر به آن ده سوالی که در بالا اشاره نمودیم پاسخ دهد و احساس مخاطب خود را درگیر کند، ممکن است مجبور باشد از ترکیب رنگها در رنگ سازمانی خودش استفاده نماید.

البته باید توجه داشته باشیم که این ترکیب رنگها لازم است با توجه به اصول روانشناسی رنگ باشد و ترکیب و تضاد رنگها و استفاده از طیف مختلف رنگی، بر اساس آن اصول و نیز کاربرد و کارکرد سازمان و محصول آن باشد تا حسی اشتباه و ترکیبی و غیر واقع بینانه برای مخاطب ایجاد نکند و در نهایت بتواند حس برند را بیشتر و بهتر نهادینه سازد. برای مثال برندهای مختلفی چون گوگل – ای بِی و ان بی سی از این مدل برای رنگ سازمانی خود استفاده موفقی داشته اند.

در پایان ذکر این نکته نیز لازم است که با تاسف در شرکت های ایرانی بسیاری از امور طراحی توسط یک طراح و گرافیست که اطلاعاتی درباره روانشناسی رنگ ها ندارد و یا بدتر آن که توسط مدیر عامل یامدیر روابط عمومی آن سازمان انجام و تایید می شود و نتیجه آن می شود که هر یک از امور تبلیغاتی و چاپی و بسته بندی آن سازمان، ساز خود را می نوازند و رنگ خاص خود را دارند و آرم و لوگو و تبلیغات آن شرکت نیز هیچگونه ارتباط وثیقی با مخاطب ایجاد نمی کند. بی شک آن چه یک برند را می سازد، فارغ از کیفیت و خدمات و ایجاد حس وفاداری و اعتماد، توجه به جزییاتی مهم از جمله رنگ سازمانی است که باید با استفاده از اصول علمی و با حضور تیمی از طراحان، جامعه شناسان و روانشناسان انتخاب شود و در تمامی مراحل سازمان و برند تکرار گردد تا نتیجه لازم را بر مخاطب ایجاد نماید.

نقش رنگ ها درطراحی آرم و برند

طراحی لوگو مواد غذایی

طراحی و ایجاد نام تجاری یک نماینده برای معرفی کل برند شماست و براحتی باید نشان دهنده ی نوع فعالیت و پیام اصلی برندتان باشد. طراحی لوگو مواد غذایی نیز مانند سایر کسب و کارها از اهمیت بالایی برخوردار بوده و باید بتواند به نوعی نشان دهنده ی کیفیت و تازگی و برتری مواد غذایی باشد. به عبارت دیگر، طراحی لوگو مواد غذایی مانند یک روبان و برچسب می باشد که تمام برند را در بر دارد و باعث تشخیص و ماندگاری نام شما در ذهن خواهد بود.

طراحی لوگو مواد غذایی

الهام گرفتن از سایر نمونه های طراحی لوگو مواد غذایی

هیچ چیز در دنیای گرافیک و طراحی لوگو، مانند دیدن نمی تواند به شما کمک کند تا بتوانید در طراحی لوگو یا هر نوع طراحی دیگر به موفقیت دست پیدا کنید. بدون شک در اینجا منظور دیدن تنها نیست، بلکه هدف از دیدن نمونهطراحی لوگو مواد غذایی سایر برندها، تجزیه و تحلیل کم و کاستی ها و نقاط قوت و ضعف آنها و در نهایت الهام گرفتن از نمونه های موفق در این زمینه می باشد. هیچ وقت فراموش نکنید که الهام گرفتن با کپی کردن تفاوت زیادی دارد. به نحوه ی قرار گرفتن نام برند، متن، رنگ، اشکال هندسی و خطوط در طراحی لوگو دقت کنید .

در طراحی لوگو مواد غذایی، طوفان مغزی ایجاد کنید

طوفان مغزی یکی از بهترین روش ها برای دست یافتن به طراحی لوگو موفق و منحصر به فرد می باشد و میتواند کمک زیادی در طراحی لوگو مواد غذایی و حرفه ای داشته باشد. تمام طرح ها و ایده هایی که در ذهن دارید را روی کاغذ رسم کنید و کوچکترین و پیش پا افتاده ترین ایده ها را در کنار هم قرار دهید. شک نکنید که وقتی تمام ایده ها مانند طوفان در کنار هم قرار میگیرند، می توانند بهترین نتایج را در قالب یک یا دو طرح ایجاد کنند و در این مرحله روی بالا بردن کیفیت طرح های نهایی وقت بگذارید.

در حین طراحی لوگو به هدف برند فکر کنید

این نکته را همیشه بخاطر داشته باشید که طراحی لوگو مواد غذایی تنها قرار دادن چند خط و متن و انتخاب رنگ و در نهایت ایجاد المان منحصر به فرد نیست، بلکه هدف در طراحی لوگو بیان پیام اصلی برند و ماندگاری آن در ذهن مخاطب می باشد. به همین خاطر در تمام مراحل طراحی لوگو چه انتخاب رنگ، اشکال هندسی، متن و چه ساختار کلی طرح باید به هدف برند توجه کنید.

بازی با اشکال در طراحی لوگو

اشکال تاثیر زیادی در احساسات مخاطب دارد و یک طراح گرافیک علاوه بر داشتن دانش و تسلط بر نرم افزارهای طراحی، باید تا حد زیادی از روانشناسی اشکال هندسی  اطلاعات داشته باشد و بر این اساس فرآیند طراحی لوگو را تکمیل کند. برای مثال دایره در طراحی لوگو برندهای مربوط به محصوصلات زنانه بسیار تاثیرگذار می باشد و در مقابل مثلث که نشان قدرت می باشد، در برندهای مردانه کاربرد دارد. سعی کنید با نگاه کردن به نمونه های موفق در طراحی لوگو مواد غذایی ، اشکال هندسی مناسبی را انتخاب کنید.

انتخاب متن هوشمندانه

نه تنها رنگ و خطوط و اشکال هندسی در موفقیت و ماندگاری لوگو در ذهن تاثیر گذار می باشد، بلکه تایپوگرافی و انتخاب فونت می تواند احساسات مخاطب را تحت تاثیر قرار دهد. سعی کنید علاوه بر زیبایی متن، به خوانا بودن آن و بیان پیام اصلی برند مواد غذایی توجه داشته باشید.

توجه به مقیاس در طراحی لوگو مواد غذایی

با توجه به اینکه مواد غذایی در بسته بندی ها با ابعاد و جنس های مختلفی نگهداری میشوند و لوگو یکی از مهم ترین المان ها در طراحی بسته بندی مواد غذایی به شمار می آید، در نتیجه باید خوانایی و وضوح لوگو را در ابعاد مختلف بسنجید. گاهی اوقات یک لوگو بر روی بیلبورد و تبلیغات محیطی با سایز بزرگ چاپ میشود و گاهی روی خودکارهای تبلیغاتی.

انتخاب رنگ مناسب در طراحی لوگو مواد غذایی

یکی از نکات مهم در طراحی لوگو مواد غذایی انتخاب رنگ مناسب می باشد و باید رنگ هایی را انتخاب کنید که نشان دهنده ی طراوت و کیفیت بالای مواد غذایی باشد. حفظ سادگی و عدم استفاده از رنگ های پیچیده و شلوغ، در کنار همخوانی با هدف اصلی برند از جمله نکات مهمی هستند که در حین طراحی لوگو باید به آنها توجه ویژه ای داشت.

ایجاد خلاقیت در طراحی لوگو مواد غذایی

همان طور که بارها اشاره کرده ایم، زمانی می توان لقب موفق را به طراحی لوگو اختصاص دهیم که طراحی کاملا خلاقانه و منحصر به فرد انجام داده باشیم.

طراحی لوگو مواد غذایی

منبع: zarifgraphic.com

طراحی لوگو با استفاده از Adobe Illustrator

نرم‌افزار «ادوبی ایلاستریتور» (Adobe Illustrator) یک نرم‌افزار طراحی برداری است. معمولا از این ابزار برای ساخت لوگو، آیکون، چارت‌ها، تصاویر اینفوگرافیک، طرح روی تی‌شرت، کارت ویزیت، پاکت نامه و موارد مشابه استفاده می‌شود. به طور کلی از این ابزار بیشتر برای طراحی تصاویر گرافیکی با رزولوشن بالا بهره می‌گیرند که امکان چاپ را نیز داشته باشند.

بر خلاف فتوشاپ که اطلاعات تصاویر را به صورت نقطه ذخیره می‌کند، ایلاستریتور از معادلات ریاضی برای کارهای خود در هنگام طراحی شکل بهره می‌برد. تصاویر برداری یا «Vector» می‌توانند به قدری بزرگ شوند که حتی بتوان یک بنر به بزرگی یک آسمان خراش توسط آن‌ها ایجاد کرد. بدیهی است که تصاویر شطرنجی یا «Raster» این امکان را ندارند. از همین رو ایلاستریتور برای طراحی تصاویری مورد استفاده قرار می‌گیرد که نیاز به تغییر اندازه دارند؛ درست همانند لوگوها.

 

طراحی لوگو با استفاده از Adobe Illustrator

بخش اول: مقدمه

اگر تصمیم به یادگیری ایلاستریتور گرفته‌اید، قطعا باید کار را از ابتدای آن آغاز کنید. این ابزار در کنار قدرت زیاد، پیچیدگی زیادی نیز دارد. زمانی که با رابط کاربری، ابزارهای ابتدایی، پالت رنگ و محیط کاری آن آشنا شوید، سرعت کار شما بسیار بیشتر خواهد شد و جریان کاری به نظرتان روان و لذت‌بخش خواهد بود.

در ابتدای مطلب اشاره کردیم که در ایلاستریتور تصاویر توسط معادلات ریاضی به وجود می‌آیند، ولی این به چه معناست؟ یعنی تصاویر برداری می‌توانند به هر اندازه‌ای بزرگ یا کوچک شوند و کیفیت خود را حفظ کنند، در حالی که اگر تصاویر معمول با فرمت‌های رایج مانند «JPEG» را بزرگ کنید، حالت پیکسلی خواهند گرفت. پس اگر قصد انجام کاری را دارید که می‌خواهید در اندازه‌های متفاوتی استفاده کنید، باید نرم‌افزارهای برداری نظیر ایلاستریتور را مورد استفاده قرار دهید.

 

برخی از مزیت‌های تصاویر برداری به شکل زیر هستند:

  • در هر اندازه‌ای رزولوشن بالای خود را حفظ خواهند کرد.
  • اندازه‌ی فایل‌های آن‌ها کوچک است.
  • کیفیت بالایی را برای چاپ ارائه می‌دهند.
  • در هنگام ویرایش رزولوشن‌شان کاهش پیدا نخواهد کرد.

شاید تنها عیبی که بتوان روی تصاویر برداری گذاشت این باشد که طراحی تصاویر واقع‌گرایانه توسط آن‌ها کار سختی است (با این حال غیر ممکن نیست). شایان ذکر است که در این مطلب شما را با محیط کاری، ابزارهای ابتدایی و اشکال آشنا خواهیم کرد و به شما کمک می‌کنیم تا توسط این ابزار اولین لوگوی خود را طراحی کنید.

بخش دوم: محیط کاری ایلاستریتور

اگر با فتوشاپ آشنا باشید، محیط کاری ایلاستریتور برایتان چیز جدیدی نخواهد بود، چراکه بخش‌های اصلی آن همانند قبل هستند.

بخش اصلی کار ما «پنل ابزار» خواهد بود، زیرا تمام ابزارهای مورد نیاز قرار دارد . برای تغییرات ابزاری که در دست دارید از «Control panel» استفاده کنید.

در این جا گزینه‌های مختلفی برای هر ابزار وجود خواهد داشت. در سمت راست نیز «محیط قرارگیری پنل‌ها» یا «Panel docking area» را داریم که پالت‌های مهمی نظیر نمونه رنگ‌ها، لایه‌ها، تنظیمات ظاهری و سایر موارد در آن قرار گرفته‌اند که می‌توانید از طریق منوی «Window» آن‌ها را کم یا زیاد کنید.

قبل از شروع کار پنل ابزار را مورد بررسی قرار خواهیم داد.

2.1. پنل ابزار

ابزارهای زیادی در جعبه‌ابزار این نرم‌افزار قرار دارند، ولی نیازی به حفظ کردن تمام آن‌ها نخواهید داشت. اگر تنها به تعدادی از آن‌ها آشنا باشید کارتان راه خواهد افتاد.

در تصویر زیر این ابزارها را به همراه نامشان مشاهده می‌کنید. توجه داشته باشید که برخی از ابزارها نظیر ابزار «Rectangle» در داخل خود نیز ابزارهای دیگری را دارند که با نگه داشتن کلیک بر روی آن‌ها نمایش داده خواهند شد.

 

قطعا بهترین راه برای یادگیری هر چیزی تمرین کردن است، از همین رو در بخش بعدی کار خود را با این ابزارها آغاز می‌کنیم.

3. ساخت لوگو در ایلاستریتور

فرض کنید می‌خواهیم یک لوگو برای شرکتی طراحی کنیم که نام آن «LimeWorks» است. از آنجایی که «Lime» به معنای «لیمو» است، پس ما هم می‌خواهیم یک لیمو طراحی کرده و نام شرکت را در زیر آن قرار دهیم.

 

کار خود را از بخش‌های داخلی لیمو آغاز می‌کنیم.

3.1. استفاده از ابزار Pen

ابزاری که استفاده می‌کنیم ابزار «Pen» است که یکی از پر کاربردترین ابزارهای ایلاستریتور به حساب می‌آید. با این ابزار می‌توانید هر نوع شکل یا اشیایی ایجاد کنید. این ابزار را از طریق جعبه ابزار یا با فشردن کلید «P» فعال نمایید.

برای فعال کردن جدول به شکل تصویر زیر، کلیدهای «” + Ctrl» را فشار دهید تا دقت کارتان بالاتر برود.

با استفاده از ابزار Pen اولین مثلث خود را طراحی نمایید. برای این کار در سه گوشه‌ی آن کلیک کنید:

 

برای بستن مسیر ایجاد شده، بر روی نقطه‌ی اول خود کلیک کنید

اینک مثلث ما آماده‌ی رنگ آمیزی است. با استفاده از ابزار «selection» (یا فشردن کلید V) مثلث را انتخاب کرده و سپس یک رنگ برای آن برگزینید.

 

3.2. ایجاد گوشه‌های گرد

برای این که بتوانیم بخش‌های لیموی خود را (که همان مثلث ما است) زیباتر کنیم، نیاز به گوشه‌های گرد داریم. برای این کار از جلوه‌ی «Round Corners» بهره می‌بریم:

 

در کادر «Round Corners» مقداری مشابه «4mm» وارد کرده و کلید «OK» را بزنید.

 

همچنین با فعال کردن گزینه‌ی «Preview» می‌توانید تغییرات را به صورت لحظه‌ای مشاهده کنید. اینک زمان آن است که با اضافه کردن کمی «بافت گرافیکی» (Texture) آن را واقع‌گرایانه‌تر کنیم.

3.3. افزودن جلوه‌های فتوشاپ

زمانی که در ایلاستریتور وارد منوی «Effects» می‌شوید، در آنجا هم جلوه‌های ایلاستریتور را مشاهده می‌کنید و هم جلوه‌های فتوشاپ.

 

برای لیموی خود می‌خواهیم جلوه‌ی «Stained Glass» را مورد استفاده قرار دهیم. از طریق منوی «Effects» وارد بخش «Texture» شده و گزینه‌ی «Stained Glass» را انتخاب می‌کنیم. ولی قبل از این کار، ابتدا یک کپی از مثلث خود ایجاد می‌نماییم.

3.4. کپی کردن اشیاء

در این مرحله می‌خواهیم شکل خود را در لایه‌ی بالایی کپی کرده و محل قرارگیری دقیق آن را حفظ کنیم. برای این کار ابتدا باید با کلیدهای «Ctrl + C» شیء خود را کپی کرده و با استفاده از کلیدهای «Ctrl + F» آن را بچسبانید (اگر از کلیدهای «Ctrl + V» استفاده کنید شئء جدید در وسط صفحه قرار خواهد گرفت). برای کپی کردن شیء در زیر شکل اصلی از کلیدهای «Ctrl + B» استفاده کنید.

 

اینک با مراحل کپی و پیست اشکال آشنا شده‌اید. یک کپی از مثلث خود را دقیقا روی آن بچسبانید (Ctrl + F) و از رنگ سفید برای شکل جدید خود استفاده کنید.

 

کادر «Stained Glass» را باز کرده و همانند تصویر زیر مقادیر آن را پر کنید:

 

3.5. ابزار Expand Appearance

ابزار «Expand Appearance» در منوی «Object» قرار داشته و یکی از مهمترین ابزارهای ایلاستریتور است. توضیح دادن کامل این ابزار خود نیازمند یک آموزش مجزا است، ولی این در این مطلب ما تنها به مقدمات می‌پردازیم.

به زبان ساده، پس از این که یک جلوه را روی یک شیء اعمال می‌کنیم، این ابزار آن شیء را به بخش‌های متفاوت تقسیم می‌کند. شاید این توضیحات کمی گنگ به نظر برسند، به همین دلیل بهتر است آن را در هنگام استفاده مشاهده کنید.

مثلثی که جلوه‌ی «Stained Glass» را روی آن اعمال کرده‌اید را انتخاب کرده و از طریق منوی «Object» گزینه‌ی «Expand Appearance» را بزنید. اینک شیء ما باید تبدیل به یک «Image» شده باشد:

 

3.6. ابزار Live Trace

یکی دیگر از ویژگی‌های خوب ایلاستریتور «Live trace» است که می‌تواند تصاویر شطرنجی (Raster) را به اشکال قابل رسم (Tracing) تبدیل کند. اشکال قابل رسم در واقع اشکالی هستند که از دو بخش تشکیل شده‌اند. بخش اول تصویر اولیه و منبع است و بخش دوم نیز نتیجه‌‌ای برداری است که از آن تصویر به وجود آمده است.

یک سری تنظیمات پیشفرض برای این کار وجود دارد، ولی ما از تنظیمات سفارشی خودمان استفاده می‌کنیم. از طریق منوی «Object» به بخش «Live Trace» رفته و گزینه‌ی «Tracing Options» را بزنید، سپس مقادیر این پنجره را به شکل تصویر زیر وارد نمایید.

 

3.7. ابزار Expand

«Expand» برای تبدیل اشکال قابل رسم به بخش‌های قابل ویرایش یا همان بردار مورد استفاده قرار می‌گیرد. پس از تبدیل یک تصویر پیسکلی به یک شکل قابل رسم، باید از «Expand» استفاده کنید.

اینک شکلی که بافتمان را به آن اضافه کردیم نیز آماده‌ی تبدیل شدن به مسیر برداری است، در نتیجه ابزار «Expand» را مورد استفاده قرار می‌دهیم.

 

همانطور که مشاهده می‌کنید، بافت ما اکنون تبدیل به مجموعه‌ای از مسیرها شده است، ولی باید رنگ این مسیرها را از مشکی به سفید تغییر دهیم. برای این کار از «Stroke» استفاده می‌کنیم.

 

با این کار خطوط ما کمی تیز می‌شوند. حال باید کمی آن را تار کنیم.

3.8. جلوه‌ی Blur

از طریق منوی «Effects» به بخش «Blur» رفته و گزینه‌ی «Gaussian Blur» را انتخاب کنید. مقدار «Radius» را بر روی 2.8 پیسکل قرار دهید تا چیزی مشابه زیر به دست آید:

 

اینک تکه‌ی لیموی ما آماده شده است. در ادامه کارمان ساده‌تر خواهد بود.

3.9. گروه‌بندی اشیاء

تا اینجای کار بخشی از لیموی ما آماده شده است، حال باید از آن چندین کپی بگیریم. از آنجایی که تکه‌ی لیموی ما از چندین بخش به وجود آمده است، ابتدا آن‌ها را تبدیل به یک گروه می‌کنیم.

برای گروه‌بندی اشیاء، ماوس خود را دور آن‌ها بکشید تا انتخاب شوند، سپس کلیدهای «Ctrl + G» را بزنید. یک راه دیگر انتخاب چندین شیء نگه داشتن کلید «Shift» و کلیک کردن بر روی اشیاء مورد نظر است.

ولی از آنجایی که اشیاء دیگری در داخل محیط کاری ما وجود ندارد، می‌توانید با کلیدهای «Ctrl + A» تمام اشیاء را انتخاب کرده و توسط «Ctrl + G» آن‌ها را در داخل یک گروه قرار دهید.

 

3.10. استفاده از ابزار Rotate

ابزار «Rotate» (که با کلید R فعال می‌شود) برای چرخاندن اشیاء و اشکال مورد استفاده قرار می‌گیرد.

ابزار «Rotate» را انتخاب کرده و پس از نگه داشتن کلید «Alt»، در نقطه‌ی بالایی مثلث خود کلیک کنید تا مرکز چرخش شکل ما در آن بخش قرار بگیرد. در پنجره‌ای که باز می‌شود مقادیر مشخص شده در تصویر زیر را وارد نموده و بر روی دکمه‌ی «Copy» کلیک کنید.

 

 

 

3.11. کمی ترفند

یک ترفند کوچک وجود دارد که می‌تواند تجربه‌ی آینده‌ی شما از ایلاستریتور را ساده‌تر کند. این ترفند تنها فشردن کلیدهای «Ctrl + D» است. با این کار آخرین جابه‌جایی انجام شده، بر روی شیء انتخاب شده اعمال می‌شود.

این کار برای ما نیز کاربرد دارد. تنها کافی است تکه‌ی لیموی جدید را انتخاب کرده و 6 دفعه کلیدهای «Ctrl + D» را بزنید:

 

به همین سادگی لیموی ما آماده شد. اینک باید روی جزئیات آن کار کنیم.

ابتدا تمام تکه‌های لیمو را در داخل یک گروه قرار دهید تا شکل فعلی به هم نریزد. سپس در جایی خالی از فضای کاری کلیک کنید تا مطمئن شوید هیچ‌کدام از اشکال انتخاب نشده‌اند.

3.12. کشیدن یک دایره

یک رنگ سبز روشن را برای رنگ «Fill» انتخاب کرده و رنگ «Stroke» را خالی بگذارید.

 

ابزار «Ellipse» را از زیر مجموعه‌ی «Rectangle» برگزینید.

 

کلیدهای «Shift + Alt» را نگه داشته، ماوس خود را در مرکز لیمو قرار داده و تا جایی که دایره‌ی شما تمام لیمو را در بر نگرفته است، به کشیدن ماوس ادامه دهید.

 

البته نیازی نیست دقیقا در وسط لیمو قرار داشته باشید، چراکه در ادامه همه چیز را به خوبی تنظیم خواهیم کرد.

3.13. ترتیب‌ قرارگیری اشیاء

همانطور که مشاهده می‌کنید، دایره‌ی ما در جلوی لیمو قرار دارد. برای این که این شیء را به پشت لیمو بفرستید آن را انتخاب کرده و کلیدهای «] + Ctrl» را فشار دهید (برای آوردن شیء به جلو از کلیدهای «[ + Ctrl» استفاده نمایید).

 

حال دایره را انتخاب کرده و همانند کاری که در بخش 3.4 انجام دادیم، از آن یک کپی به وجود بیاورید. یعنی «Ctrl + C» را زده و سپس «Ctrl + B» را فشار دهید:

 

رنگ «Fill» لایه‌ی جدید را به سبزی تیره‌تر تغییر داده و کمی بزرگترش کنید. برای بزرگ کردن آن کلیدهای «Shift + Alt» را نگه داشته و از یکی از نقطه‌های مشخص شده شیء را بکشید:

 

اینک بخش سخت کار ما به پایان رسیده است.

3.14. اضافه کردن متن

حالا می‌خواهیم که نام شرکت را در زیر لیمو اضافه کنیم. ابزار «Type» را با فشردن کلید «T» انتخاب کرده و در زیر لیمو کلیک نمایید. عبارت «LimeWorks» را تایپ کنید.

 

حال باید همه‌چیز را در وسط مرتب کنیم.

3.15. مرتب‌سازی چیدمان اشیاء

برای مرتب کردن چیدمان اشیاء و قرار دادنشان در یک خط منظم از ابزار «Alignment» استفاده می‌کنیم. زمانی که ابزار «Selection» را انتخاب کرده باشید، این ابزارها را در بخش «Control Panel» مشاهده خواهید کرد. برای درک بهتر هر کدام از گزینه‌ها، تصویر زیر را مشاهده کنید:

 

توجه داشته باشید که مثال‌های آورده شده در تصویر بالا زمانی درست است که گزینه‌ی «Align to Artboard» را انتخاب کرده باشید.

 

اگر گزینه‌ی «Align to Selection» را انتخاب کرده باشید، اشیاء بر اساس ناحیه‌ی خارجی بخش‌ انتخاب شده مرتب خواهند شد.

تمام اشیاء موجود را انتخاب کرده (کلیدهای «Ctrl + A») و از داخل «Control Panel» بر روی گزینه‌ی «Horizontal Align Center» یا همان شماره‌ی 2 در تصویر بالا کلیک کنید.

 

اینک مرکز اشکال ما با یکدیگر تنظیم شده‌اند. حال در صورت نیاز می‌توانید رنگ و اندازه‌ی بخش‌های تصویر را تغییر دهید. می‌توانید لیمو را کوچک‌تر کرده و رنگ متن را تغییر دهید تا زیباتر شود.

 

حال اولین لوگوی شما توسط ایلاستریتور طراحی شده است. در ادامه می‌خواهیم آن را ذخیره کرده یا به پسوندهای دیگر تبدیل کنیم.

3.16. ذخیره و صادر کردن فایل

برای ذخیره کردن فایل‌های ایلاستریتور کلیدهای «Ctrl + S» را فشار دهید تا فایل شما با پسوند «ai.» ذخیره شود (جهت کسب اطلاعات بیشتر راجع به این پسوند، از مطلب «پسوند فایل AI چیست و چگونه می توان بدون Adobe Illustrator آن را باز کرد؟» استفاده کنید).

اگر می‌خواهید لوگوی خود را با پسوند «png.» ذخیره کنید، می‌توانید یکی از دو روش زیر را به کار ببرید:

  • از طریق منوی «File» گزینه‌ی «Export» را بزنید.
  • از طریق منوی «File» گزینه‌ی «Save For Web and Devices» را بزنید.

روش دوم از تمام محیط طراحی (Artboard) شما خروجی (Export) می‌گیرد، ولی روش اول تنها اشیاء شما را ذخیره خواهد کرد.

توجه داشته باشید که همیشه می‌توانید اندازه‌ی محیط طراحی خود را تغییر دهید. برای این کار باید از طریق منوی «File» به قسمت «Document Setup» رفته و بر روی گزینه‌ی «Edit Artboards» کلیک کنید. پس از انجام این کار، هر گاه از گزینه‌ی «Save For Web and Devices» استفاده کنید، مشاهده خواهید کرد که اندازه‌ی تصویر جدید برابر با اندازه‌ی جدید «Artboard» شما خواهد بود.

همچنین توجه داشته باشید که به هنگام استفاده از گزینه‌ی «Save For Web» می‌توانید گزینه‌ی «Transparency» را فعال کنید تا پس‌زمینه‌ی لوگوی شما شفاف باشد.

در ادامه یک تمرین دیگر خواهیم داشت تا با برخی دیگر از ابزارهای مقدماتی ایلاستریتور آشنا شوید. اینک می‌خواهیم یک متن سه بعدی با یک پس‌زمینه‌ی جالب ایجاد کنیم.

4. ایجاد متن سه بعدی در ادوبی ایلاستریتور

با این که تصاویر برداری معمولا دو بعدی هستند، ولی می‌توانید اشیاء سه بعدی زیبایی نیز به کمک آن‌ها ایجاد کنید. در این آموزش می‌خواهیم یک متن سه بعدی ساده و یک پس‌زمینه‌ی زیبا همانند تصویر زیر به وجود بیاوریم.

 

4.1. افزودن یک پس‌زمینه

کار خود را با یک پس‌زمینه آغاز می‌کنیم.

می‌توانید پس‌زمینه‌ی خود را از هر جایی دریافت کنید. .

تصویر دریافتی خود را وارد سند ایلاستریتور کنید. احتمالا تصویر زیادی بزرگ باشد، در این حالت باید از «Transform Panel» برای کاهش اندازه‌ی آن استفاده کنید.

 

اجباری نیست که قطعا از مقادیر وارد شده در بالا استفاده کنید، فقط مطمئن شوید که به خوبی در سند شما جای می‌گیرد.

اینک پس‌زمینه‌ی ما آماده است، ولی بد نیست کمی جلوه‌های بیشتری به آن اضافه کنیم. ابتدا می‌خواهیم یک مستطیل (Rectangle) ایجاد کرده و سپس جلوه‌ی «Inner Glow» به آن اضافه کنیم و در نهایت با استفاده از «Transparency panel» نحوه‌ی ترکیب شدن تصویر و مستطیل را تغییر دهیم.

4.2. ایجاد یک مستطیل

ابزار «Rectangle» را با زدن کلید «M» انتخاب کنید. یک مستطیل به اندازه‌ی تصویر خود ایجاد کرده (می‌توانید از «Transform Panel» استفاده کرده و اعداد دقیق را وارد کنید) و مقدار رنگ «Fill» را بر روی یک قهوه‌ای روشن قرار دهید. مقدار «Stroke» نیز خالی باشد.

 

4.3. اضافه کردن جلوه‌ی Inner Glow

از طریق منوی «Effect» وارد بخش «Stylize» شده و گزینه‌ی «Inner Glow» را انتخاب کنید. مقادیر خواسته شده را همانند شکل زیر وارد نمایید.

 

 

4.4. استفاده از پنل Transparency

برای مشخص کردن نحوه‌ی ترکیب لایه‌ها با لایه‌های زیرین خود می‌توانید از «Transparency Panel» استفاده کنید. ابتدا مستطیل خود را به پشت پس‌زمینه می‌بریم. برای این کار مستطیل را انتخاب کرده و کلیدهای «] + Ctrl» را بزنید.

اینک بر روی تصویر خود کلیک کنید تا انتخاب شود، سپس از طریق منوی «Window» پنجره‌ی «Transparency» را باز کرده و برای حالت ترکیب تصاویر مقدار «Multiply» را برگزینید.

 

کار ما با پس‌زمینه تمام است. اینک می‌خواهیم خود متن سه بعدی را ایجاد کنیم.

4.5. کار با ابزار Type

با فشردن کلید «T» ابزار «Type» را انتخاب کرده و عبارت «MakeUseOf» را با فونتی زیبا بنویسید. در این مثال از فونت «Diavlo Bold» استفاده شده است که می‌توانید از طریق این لینک آن را دانلود کنید. اندازه‌ی متن را بزرگ کرده و بر روی چیزی حدود «65pt» قرار دهید. همچنین فاصله‌ی بین حروف را بر روی «20-» بگذارید. رنگ متن را نیز سفید کنید.

 

4.6. ساخت طرح

بر روی متن خود راست کلیک کرده و گزینه‌ی «Create Outlines» را بزنید تا متن نوشته شده به مسیرهای برداری تبدیل شود.

 

4.7. افزودن جلوه‌ی سه بعدی

جلوه‌های سه بعدی را می‌توانید بر روی هر شیء، از جمله متون اعمال کنید. متن خود را انتخاب کرده و از طریق منوی «Effect» به بخش «3D» رفته و گزینه‌ی «Extrude & Bevel» را انتخاب نمایید. در پنجره‌ای که باز می‌شود، تنظیمات مورد نیاز را به شکل زیر وارد کنید:

 

تا اینجای کار باید شکل زیر به وجود آمده باشد:

 

حال باید صورت متن خود را از جلوه‌ی سه بعدی جدا کنیم. برای این کار از ابزار «Expand Appearance» استفاده کنید (Object->Expand Appearance).

با استفاده از ابزار «Direct Selection» (فشردن کلید A) تنها صورت متن را انتخاب کنید (برای انتخاب چندین شیء کلید «Shift» را نگه دارید).

 

در هنگام انتخاب شیء مطمئن شوید که تمام گیره‌های انتخاب دارای رنگ آبی هستند و هیچکدامشان به رنگ سفید نباشند. برای این کار تصویر را بزرگ کرده و در جایی در مرکز شکل خود کلیک کنید.

4.8. استفاده از ابزار Unite از داخل پنل Pathfinder

اینک بخش انتخاب شده‌ی خود را کپی کرده و مجددا بچسبانید تا یک شیء جدید ایجاد شود. از پنل «Pathfinder» برای چسباندن صورت‌های جدا شده در قالب یک گروه استفاده کنید.

 

لایه‌ی جدید را در بالای لایه‌ی قبلی خود قرار داده و رنگ «Stroke» را به سفید تغییر دهید. همچنین برای مقدار «Stroke Weight» نیز از مقدار «1pt» استفاده کنید.

 

4.9. افزودن طرح Gradient

اضافه کردن گرادیان کار ساده‌ای است. تنها کافی است شیء خود را انتخاب کرده و بر روی پنل «Gradient» در سمت راست کلیک نموده و رنگ‌های خود را برگزینید. همچنین می‌توانید از کتابخانه‌ی از قبل تعریف شده نیز استفاده کنید. برای این کار از منوی «Window» به بخش «Swatch Libraries» رفته و گزینه‌ی «Gradients» را بزنید. البته برای این مثال می‌خواهیم رنگ را به صورت دستی ایجاد کنیم.

در پنل «Gradient»، مقدار «Type» را برابر با «Linear» قرار دهید. رنگ اول را در نقطه‌ی «%0» گذاشته و یک رنگ قرمز تیره را برای آن انتخاب کنید. رنگ دوم را در نقطه‌ی «%80» قرار داده و از رنگ نارنجی استفاده نمایید. برای رنگ آخر نیز نقطه‌ی «%100» را انتخاب کرده و یک رنگ قرمز روشن را برگزینید. برای مقدار زاویه نیز مقدار «90-» را وارد کنید.

 

از نوارهای بالایی برای کنترل محدوده‌ی رنگ گرادیان استفاده نمایید.

4.10. افزودن سایه

برای این که کمی به متن خود عمق بدهیم، مقداری سایه به آن اضافه می‌کنیم. برای این کار از جلوه‌ی «Gaussian Blur» استفاده خواهیم کرد.

ابتدا لایه‌ی جدید خود را کپی کرده و در جلوی سایر لایه‌ها بچسبانید (Ctrl + F). سپس رنگ آن را به مشکی تغییر داده و مقدار «Stroke» را خالی بگذارید. در نهایت نیز آن را به پشت جلوه‌ی سه بعدی ببرید (] + Ctrl). مطمئن شوید که لایه‌ی جدید در جلوی پس‌زمینه قرار داشته باشد.

 

حال با استفاده از کلیدهای جهت‌نما آن را به پایین حرکت دهید. اگر می‌خواهید دقیق‌تر عمل کنید می‌توانید از پنل «Transform» مقدار Y را تغییر دهید.

 

4.11. اعمال Gaussian Blur

سایه‌ی ما فعلا شکل واقع‌گرایانه‌ای ندارد که تنها با کمی محو کردن آن مشکل بر طرف خواهد شد. از طریق منوی «Effect» به بخش «Blur» رفته و گزینه‌ی «Gaussian Blur» را انتخاب نمایید. مقدار «Radius» را برابر با 9 پیکسل قرار دهید.

 

کار ما تمام است.

5. چند نکته‌ی کاربردی

نکات و ترفندهای این ابزار بی پایان هستند، ولی در این مطلب به تعداد کمی از آن‌ها خواهیم پرداخت:

  • لایه‌های خود را قفل کنید. زمانی که می‌خواهید چند شیء کوچک را انتخاب کنید که در جلوی شیء دیگری نظیر پس‌زمینه قرار دارند، به جای نگه داشتن کلید «Shift» و کلیک کردن بر روی تک تک شیءها، می‌توانید با استفاده از کلیدهای «Ctrl + 2» یا قرار دادن یک علامت قفل در کنار لایه‌ی مورد نظر در پنل لایه‌ها، آن را قفل کنید.
  • همیشه حواستان به پالت لایه‌ها باشد. هنگامی که با لایه‌ها و اشیاء زیادی کار می‌کنید، نام‌گذاری و بررسی ترتیب قرارگیری لایه‌ها می‌تواند بسیار مفید باشد.
  • هر زمانی که لازم بود، ظاهر لایه‌های خود را تغییر دهید. بله درست است، در هر زمانی می‌توانید تنظیمات مربوط به ظاهر یا جلوه‌های یک لایه را از طریق پنل «Appearance» تغییر دهید. برای دسترسی به این پنل از طریق منوی «Window» گزینه‌ی «Appearance» را انتخاب کنید.
  • از کتابخانه‌ها استفاده کنید. کتابخانه‌های از پیش تعریف شده‌ی خوبی در ایلاستریتور وجود دارد که می‌توانید برای کارهای خود مورد استفاده قرار دهید. برای دسترسی به آن‌ها از طریق منوی «Window» به بخش «Libraries» رفته و از بین کتابخانه‌های زیادی که وجود دارند یکی را انتخاب کنید.

 

 طراحی لوگو با استفاده از Adobe Illustrator

نقش کلمات در گرافیک و وب سایت

همانطور که افراد حرفه‌ای بارها گفته‌اند: محتوا کلید اصلی است. در ارتباط با این مسئله، مهم نیست که شما یک طراح وب باشید و یا یک طراح گرافیک، در هر دو صورت باید توجه زیادی را به کلمات‌تان معطوف کنید. محتوا در هر طراحی که باشد فاکتور مهمی‌ست. اگر در زمینه وب به خوبی محتوا را مدیریت کنید، بازدید کنندگان بیشتری می‌گیرید و افراد بیشتری را به مخاطبین اصلی وبسایت تبدیل می‌کنید. چنین حالتی نیز دقیقا برای طراحی گرافیک وجود دارد، شما با استفاده درست‌تر از کلمات، می‌توانید ارزش کاری‌ طرح‌تان را بالاتر ببرید.

نقش کلمات در  گرافیک و وب سایت

برای آنکه بتوانید طرح خوبی را ارائه دهید که در آن محتوا نقش مهمی دارد، باید سعی کنید که ارتباط خوبی را میان محتوا و طراحی پیاده‌سازی نمایید. در واقع شما باید سعی کنید که سازگاری این دو المان را بالاتر ببرید.

در این مطلب قصد داریم به شما نکاتی را بگوییم که در درک بیشتر اهمیت کلمات در طراحی وب و گرافیک به شما کمک می‌کند.

۱. کیفیت کلمات

کیفیت کلمات میزان موفقیت یک وبسایت و یا یک طرح گرافیکی را معلوم می‌کند. اگر شما یک وبسایت داشته باشید، انتخاب درست کلمات می‌تواند نقش اصلی را در درگیر کردن کاربران با وبسایت بازی کند. کلمات قدرت آن را دارند که بازدید کنندگان وبسایت را هدایت نموده و به آن‌ها انگیزه بیشتری برای انجام کاری را دهند.

با توسعه فناوری‌های مختلف در حوزه بازاریابی، طرح گرافیکی شما می‌تواند ارزش بالایی را در تضمین یک بازاریابی ارائه دهد. حال استفاده از کلمات در چنین حوزه‌ای می‌تواند ارزش فکری طراحی شما را بالاتر ببرد.

به عنوان یک طراح وبسایت، شما باید نیازمندی‌های کاربران‌تان را بدانید. این موضوع به شما قدرت کافی را برای ایجاد یک ترکیب عالی از طراحی وب و محتوای با کیفیت، می‌دهد. تمام این موارد در نهایت باعث می‌شوند تا تجربه کاربری بهتری ارائه شود.

استفاده از کلمات و محتوای با کیفیت به وبسایت شما این کمک را می‌کند تا ترافیک، نرخ تبدیلات و فروش بالاتری داشته باشد.

۲. استفاده از کلمات برای درک بهتر طراحی

طراحان افراد خلاقی هستند، گاهی اوقات این خلاقیت بسیار بالاتر از حد تصور می‌رود. به همین دلیل کلمات می‌توانند به کاربر برای درک مسائل مختلف کمک بکنند. از آنجایی که گاهی اوقات میزان خلاقیت طراحان قابل متوقف کردن نیست، آن‌ها باید بتوانند برای دادن فهم کلی از طرح‌شان به مخاطبین از محتوای مناسب استفاده کنند.

اگر در یک وبسایت از طراحی‌های پیچیده‌ بدون محتوا استفاده شود کاربران وبسایت را رها می‌کنند. در واقع برای آنکه یک فرد بهتر وبسایت را زیر و رو کند و با اشتیاق بیشتری در آن کاوش نماید، نیاز دارد که محتوای با ارزشی را پیدا کند. تنها در این صورت است که اعتماد کرده و دست به خریدن یک محصول می‌زند.

به عنوان یک طراح شما باید پیامی که برندتان دارد را به کاربر ارائه کنید. استفاده از المان‌های گرافیکی به تنهایی کافی نیست. شما باید از کلمات نیز بهره بگیرید. هر چقدر محتوای شما ساده‌تر و البته مختصرتر باشد، می‌تواند کاربر را بیشتر راضی نگه دارد.

۳. کلمات قابلیت بخاطرآوری وبسایت را بالا می‌برند

مردم بهتر می‌توانند کلمات را به یاد بیاورند. البته المان‌های گرافیکی نیز از چنین قابلیتی برخوردار است. اما اگر بشود این دو مورد را به خوبی در کنار همدیگر استفاده نمایید، می‌توانید طراحی به یاد ماندنی‌تری را بسازید.

استفاده از محتوای خوب می‌تواند چندین و چند بار کاربران را به وبسایت شما بکشاند. اگر خبری از کلمات در وبسایت‌تان نباشد، کاربر تنها اسکرول کرده و بعد از تمام شدن وبسایت‌تان را می‌بندد. با این حال استفاده از کلمات مناسب در یک طراحی می‌تواند توجه کافی کاربر را به خود بکشاند.

۴. وبسایتی با سئو بالاتر

بسیار مهم است که محتوای سازگارتری با سئو را روی وبسایت‌تان قرار دهید. یک طراحی خوب همراه با محتوای عالی تا زمانی ارزشمند هستند که بشود آن‌ها را از طریق اینترنت پیدا کرد، در غیر اینصورت نمی‌تواند بسیار مفید باشد. با استفاده درست و مؤثر از کلمات کلیدی، می‌توانید به سادگی رنک وبسایت‌تان را بالاتر ببرید.

باید این حقیقت را در نظر بگیرید که یک طراحی به تنها نمی‌تواند نرخ تبدیلات و ترافیک شما را بالا ببرد. شما باید از محتوایی که به خوبی برای موتورهای جستجوگر بهینه شده‌اند استفاده نمایید. استفاده از سیستم‌های مدیریت محتوا یکی از راهکارهای مناسب برای بالا بردن سئو وبسایت است.

۵. قرارگیری محتوا

قرار دادن محتوا در بخشی از طراحی درست به اندازه قرار دادن هر المان دیگری اهمیت دارد. شما باید مطمئن شوید که محتوای‌تان با فضایی که طراحان ایجاد می‌کنند سازگاری کاملی دارد. در یک وبسایت اگر محتوا در جای درستی قرار نگرفته باشد، فارغ از آنکه نمی‌تواند نظر کاربران را به خود جلب بکند، ممکن است گاهی اوقات با مشکلات تکنیکی همراه شود.

اضافه بر این برای طراحی‌هایی که قرار است به صورت فیزیکی پرینت شوند، باید حالت قرارگیری متن در صفحه را با دقت بالایی در نظر بگیرد. این موضوع ممکن است باعث کم شدن تعداد برگه‌ها و میزان هزینه برای چاپ شود.

در پایان

ترکیب کلمات با طراحی‌های خلاقانه می‌تواند بهترین ابزار ارتباطی را بوجود بیاورد. طراحی وب و گرافیک به صورت تنها نمی‌توانند تمام نظرات کاربران را به خود جلب بکنند. شما باید از کلمات درست در کنار المان‌های گرافیکی استفاده کنید. کلمات اضافی می‌توانند باعث بهتر شدن شانس شما برای بالا بردن نرخ تبدیلات و ارتباطات شوند.

نقش کلمات در گرافیک و وب سایت

چطور یک گرافیست وب شویم

متاسفانه امروزه در کشور ما به گرافیست‌های وب اهمیت به خصوصی داده نمیشود. اهداف آینده وب سایت اگر تنها به پول و درآمد تمرکز داشته باشد، کاربران را از خود فراری می‌دهد. پس یادمان باشد این اصول صحیح گرافیک است که انتقال دهنده حس آرامش و امنیت به کاربر سایت شما است.

چطور یک گرافیست وب شویم

 

یکی از مشکلاتی که همیشه از سوی گرافیست‌ها مطرح می‌شود، دخالت بیش از اندازه مشتری در ایده‌های آن‌ها است. بهتر است اول این مشکل را حل کنیم، بیایید به عنوان یک داور به قضیه نگاه کنیم.

زمانی که شما می‌خواهید برای مشتری طرحی را بزنید بهتر است آرمان گرایی را کنار بگذارید. اگر طرحی به زیبایی وب سایت apple هم بزنید و مشتری طرحی همچون سایت رادوو در ذهن خود داشته باشد، آنقدر طرح شما را دستکاری می‌کند تا به نیاز خود برسد. در این مرحله معمولا گرافیست‌ها شاکی می‌شوند و رابطه بین آنها با مشتری خراب می‌شود.

به عنوان یک داور به مشتری باید حق داد! گرافیست اول باید طبق داده‌های اولیه ذهنیت و نیاز مشتری را بشناسد. شما نمی‌توانید در هر فضایی که دوست دارید طرح بزنید. پس در مرحله اول تعاملتان را با مشتری بیشتر کنید.

طرح گرافیکی وب با طرح‌های گرافیک چاپی بسیار متفاوت است، اگر شما یک گرافیست در صنعت چاپ هستید نباید همان تفکرات چاپی را به صنعت وب هم منتقل کنید.

نمونه وب سایت‌ها

بهتر است به مشتری بگویید که چند وب سایت نمونه به شما پیشنهاد کند. مطمئنن نمونه‌هایی که مشتری به شما ارائه می‌دهد فقط به گرافیک مربوط نیست. معمولا رقبا و بت‌هایی که در زمینه فعالیت خود وجود دارند را به شما معرفی می‌کنند. این مرحله برای آشنایی شما با ذهنیت مشتری بسیار مهم است و باید تعامل خود را بالا ببرید و شما هم چند وب سایت با فضای مناسب نیاز مشتری به او پیشنهاد کنید.

انتخاب فضای طراحی

زبان و فضای طراحی خود را انتخاب کنید و به آن پایبند باشید. اگر به عنوان مثال وب سایت شما قرار است Flat و بر اساس Google Material Design باشد، در وسط کار قوانین را عوض نکنید!

چند نمونه از زبان‌های طراحی:

Google Material Design | طراحی متریال گوگل

Metro Design | طراحی مترو مایکروسافت

Fluent Design | طراحی روان مایکروسافت

انتخاب رنگ

اگر طراحی وب سایت شما بر اساس رنگ سازمانی از پیش تعریف شده باشد، چاره‌ای ندارید و باید با همان رنگ‌ها کنار بیایید.

تعریفی که مشتری از رنگ دارد به صورت تصویر سمت چپ و تعریف یک گرافیست از رنگ به صورت تصویر سمت راست است.

 

در انتخاب رنگ‌ها باید مشتری را قانع کرد، همیشه برای حرف‌های خود دلیل بیاورید و آن را اثبات کنید. متاسفانه میزان مطالعه در بین گرافیست‌های ما بسیار پایین است. صدها کتاب مختلف در زمینه رنگ شناسی چاپ شده است(مفهوم رنگ و درک رنگ شناسی- رنگ شناسی مدرن و …). اگر شما مشتری را به کتاب‌های علمی رنگ شناسی ارجاع دهید مطمئن باشید که از شر رنگ‌های شارپ سمت چپ راحت می‌شوید.

 

انتخاب تصاویر برای وبسایت

به عنوان یک گرافیست شما نباید طراحی وبسایت خود را به سمتی هدایت کنید که تصاویرتان بر روی آن بنشیند! شما باید تصاویر را خلق کنید. حتی اگر نیاز باشد دوربین عکاسی خود را بردارید و روزها به دنبال سوژه مناسب برای وب سایت بگردید. در این مرحله مشتری تنها کاری که می‌کند این است که گوگل را باز کند و اولین تصویری که به نظرش زیبا است را انتخاب کند و به خورد شما بدهد. البته قانع کردن مشتری در این مرحله بسیار ساده‌تر از مرحله رنگ‌ها است و تنها کافی است یک عکس اختصاصی برای او درست کنید تا مشتری عاشق کارتان شود.

چطور یک گرافیست وب شویم

ویژگی های لوگوی مناسب

شاید شما بارها و بارها لوگوهای موجود در تصاویر زیر را دیده باشید. این نشانه هایی بسیار معروف از برندهای جدید و قدیم است.  آنها با ترکیب چند عکس و نوشته و تعدادی نماهای گرافیکی ساده ایجاد شده اند.

 

برخی از این برندهای شناخته شده مانند گوگل، ای بی، اسپاتیفای و فیسبوک به تازگی لوگوهای خود را به روزرسانی کرده اند. شاید باید با دقت هرچه تمام تر به لوگوهای جدید نگاه کنید تا تفاوت آن‌ها را با نمونه قدیمی تر بیابید. این موضوع نشان می دهد که «سادگی»، یک فرمول برتر است و حتی بزرگترین برندها نیز سعی دارند از این فرمول استفاده کنند.

«ساده» طراحی کنید

همانطور که پیشتر نمونه هایی را دیده بودیم طراحی ساده لوگو، بزرگترین برگ برنده کمپانی های برتر جهان است. زمان استفاده از سایه های متعدد، فونت های مختلف، استفاده از رنگ های متعدد و پیچیده گذشته است. به لوگوی “نایک” ناگاه کنید. لوگویی بی رنگ و لعاب تر از آن سراغ دارید؟

 

ویژگی های لوگوی مناسب

 

از روانشناسی کمک بگیرید

اگر شما عبارت “لوگوهای نامناسب” را در اینترنت جستجوکنید بسیاری از طرح ها را مشاهده خواهید کرد که آنطور که موردنظر طراحان بوده موثرواقع نشده است. جدا از معنای “نامناسب” لوگو باید احساس مرتبط بودن با محصول و یا هدف یک کسب و کار را به مخاطب بدهد. یک فونت مورد استفاده در نوشته های معیارامروزی و یک رنگ رمینه نارنجی نمی تواند برای یک شرکت فروشنده عتیقه جات مورد استفاده قرار گیرد. یا یک فونت کمیک برای شرکت حسابداری اصلا مناسب نیست.

لوگوی خود را «خاطره انگیز» کنید

سومین موردی که باید در طراحی لوگو رعایت کرد میزان ثبت آن در ذهن است که ما نام آن را “خاطره انگیز” بودن می گذاریم. حرف “ام” استفاده شده در لوگوی مک دونالد به همراه رنگ های زرد و قرمز آن آنقدر قابل تشخیص است که با وجود آن حتی به خواندن عبارت “مک دونالد” نیز احتیاجی نیست بلکه همان “ام” زرد رنگ کار خود را به خوبی انجام داده است. حتی با دیدن بخشی از حرف “ام” زرد رنگ در هر جایی نیز نام مک دونالد به ذهن خطور می کند.

 

لوگوهای هم رنگی و هم سیاه و سفید

اگر بخواهیم ایده آل گرا باشیم، یک لوگو باید چه در دنیای دیجیتال و چه در نسخه چاپی آن تاثیرگذاری خود را حفظ کند. مثلا  در کارت ویزیت، وب سایت و موبایل همانند پوسترهای بزرگ تاثیرگذار باشند. این لوگوها می توانند به صورت رنگی و یا سیاه و سفید باشند.

یک نکته را نباید فراموش کرد. معمولا لوگوها بر روی تصویرزمینه سفید رنگ خصوصا در وب سایت ها مورد استفاده قرار می گیرند. نکته بسیار مهم در اینجا این است که لوگوی شما باید به گونه ای طراحی شده باشد که در رنگ های زمینه تیره نیز تاثیرگذار باشند.

معمولا لوگوها به صورت افقی طراحی می شوند مانند خط نوشتار هستند اما در مواردی مانند یک بنر مورد استفاده در یک شرکت ساختمان سازی می تواند طراحی عمودی باشد

 

نکته پایانی

به یاد داشته باشید که اگر می‌خواهید سفارش طراحی لوگو را بدهید به این نکته باید توجه کنید که آن را در فرمت وکتور مثلا در قالب “ادوب ایلوستریتور” تحویل بگیرید. یعنی لوگوی شما باید در اندازه ها و کیفیت های مختلف باشد.

ویژگی های لوگوی مناسب

اشکال هندسی در طراحی لوگو

بسیاری از افراد هنگام بررسی یک آرم یا لوگو تنها به ظاهر آن توجه می‌کنند؛ زیرا این افراد هیچ اطلاعی درباره مفهوم اشکال در طراحی لوگو ندارند.

ما هر روز شکل‌های مختلفی را در محیط اطرافمان مشاهده می‌کنیم، اما آیا تاکنون به این موضوع فکر کرده‌اید که در پشت هر شکل یک نکته روانشناسی وجود دارد. نکته روانشناسی که در پس هر شکل وجود دارد درک شکل‌ها را برای کاربران ساده‌تر می‌کند و مفهومی که طراحی لوگو با توجه به آن انجام شده را به خوبی منتقل می‌سازد. شکل‌هایی که داری لبه‌های گرد و نرم هستند به نوعی احساس نزدیکی بیشتری در افراد ایجاد می‌کنند و اشکالی که دارای لبه‌های تیز و برنده هستند در حقیقت قدرت را به نمایش می‌گذارند.

طراحان به مفهوم اشکال در طراحی لوگو توجه ویژه‌ای نشان می‌دهند و نمادها را به گونه‌ای طراحی می‌کنند که احساسات در آن‌ها موج بزند و کاربران بتوانند حتی با عمیق‌ترین مفهوم نهفته درون آن‌ها ارتباط برقرار کنند. ادامه ویژگی‌های اشکال مختلف بررسی شده است تا با دید بازتری بتوانید طراحی انواع لوگو را انجام دهید.

اشکال هندسی در طراحی لوگو

شکل‌های هندسی و مفهوم اشکال در طراحی لوگو

در اولین مرحله از بررسی مفهوم اشکال در طراحی لوگو با شکل‌های هندسی که بیشترین کاربرد را در طراحی لوگوهای مختلف دارند برخورد می‌کنیم. وقتی فکر این شکل‌ها برای اولین بار به ذهن شما خطور می‌کند، به خوبی میدانید که آن‌ها شامل مربع، مستطیل، مثلث، لوزی، بیضی و… هستند. این شکل‌ها به راحتی قابل شناسایی هستند. برای رسم شکل‌های هندسی از خطوط صاف استفاده می‌شود. شکل‌هایی که دارای خطوط صاف هستند و زاویه دارند نماد نظم هستند، اما شکل‌هایی که هیچ زاویه‌ای ندارد و حاشیه‌هایی نرم برای آن‌ها در نظر گرفته شده نماد جامعه و ارتباط‌هایی هستند که در بستر آن شکل می‌گیرند. طراحانی که علاقه‌مند هستند طراحی لوگو را ساده و تاثیرگذار انجام دهند از این شکل‌ها استفاده می‌کنند.

شکل‌های طبیعی/ارگانیک

شکل‌های طبیعی با الهام گرفتن از طبیعت ساخته می‌شوند و هیچ قاعده و قانون خاصی برای رسم آن‌ها وجود ندارد. مطابق آنچه برای مفهوم اشکال در طراحی لوگو در نظر گرفته شده، شکل‌های طبیعی/ارگانیک احساس آرامش و آسایش را به مخاطب منتقل می‌کند. از جمله شکل‌های طبیعی که در طراحی لوگو استفاده می‌شوند می‌توان به شکل‌هایی که از برگ‌ها، سنگ‌ها، گل‌ها و حتی ابرها الهام گرفته شده‌اند اشاره کرد. این شکل‌ها گاه به طور کامل از دل طبیعت اقتباس می‌شوند و گاه تنها زاییده افکار طراح هستند.

شکل‌های انتزاع

در بررسی مفهوم اشکال در طراحی لوگو شکل‌های را می‌بیند که نه از قوانین رسم شکل‌های هندسی تبعیت می‌کنند و نه این که از طبیعت اقتباس شده‌اند.

شکل‌های انتزاعی که در طراحی لوگو استفاده می‌شوند اغلب ساده و قابل تشخیص هستند، اما در حقیقت این شکل‌ها مصداق واقعی ندارند.این شکل‌ها گاه مفهوم خاصی را که مرتبط با نام برند و کار شرکت است درون خود پنهان می‌کنند و گاه به تنهایی برای معرفی یک برند در قالبی کاملاً متفاوت و با یک شکل خاص استفاده می‌شوند.

 

 

 

مربع و مستطیل در طراحی لوگو

این دو شکل نشان دهنده ثبات هستند. مستطیل یک شکل شناخته شده در طراحی لوگوی حرفه‌ای و ساده به حساب می‌آید و در بررسی مفهوم اشکال در طراحی لوگو علت انتخاب این شکل پررنگ‌تر از سایر اشکال هندسی است. دلیل محبوبیت این شکل در این است که مستطیل در رده شکل‌های پر کاربرد قرار می‌گیرد و استفاده از آن نشان دهنده قابلیت اطمینان و ثبات است. مربع‌ها و مستطیل‌ها دارای خطوطی صاف و زاویه‌های قائم هستند و از قوانین ساده ریاضی پیروی می‌کنند. به گونه‌ای که بسیاری از افراد تصور می‌کنند که استفاده این تصویر هنگام طراحی یک لوگو بسیار خسته کننده است؛ اما طراحان حرفه‌ای به این موضوع توجه دارند که این اشکال با وجود این که هیچ قوانین جادویی ندارند، اما بسیار راحت با دیگر اشکال انطباق پیدا می‌کنند. به گونه‌ای که گاه شکلی که از ترکیب دو یا چند مربع و مستطیل تشکیل می‌شود بسیار پیچیده به نظر می‌رسد.

طراحی لوگو فرهنگی

در برخی مواقع لوگو طراحی شده نماد یک فرهنگ خاص است. به عنوان مثال در بودائیسم اشکالی که درون یک دایره که نمادی از جهان ابدی است قرار دارند، در کنار هم نماد انسان و آفریننده را به نمایش می­گذارند.

 

 

بنابراین هنگام سفارش طراحی لوگو، طراح حرفه­ای که درباره مفهوم اشکال در طراحی لوگو اطلاعات کافی دارد، لوگو مورد نظر با توجه به اطلاعاتی که مشتری ارائه کرده طراحی می­کند.

اشکال و نشانه ها طراحی لوگو نقش بسیار زیادی در طراحی لوگوی مفهومی دارند و میتوان به وسیله ی اشکال تاثیر گذاری لوگو را چندین برابر کرد به شرطی که اصول آن رعایت شود هدف اصلی در طراحی لوگو ایجاد انعکاس و مفهومی از کار شرکت است که باید به درستی انجام شود استفاده از اشکال مضحک در طراحی باعث خدشه دار شدن محبوبیت یک شرکت میشود همچنین کپی برداری از نشانه های دیگر نیز باعث میشود لوگو خاصیت منحصر به فرد بودن خود را از دست بدهد نشانه ها عناصر گرافیکی هستنند که با زبان دیگر که همان زبان تصویری است چیزی را به ما نشان میدهند و ما به عنوان طراح باید نحوه ی کار با اشکال را به درستی بلد باشیم

در جهانی که سازمان ها با ارائه محصولات و خدمات خود در میان مردم جای میگیرند و محبوب میشوند نشانه ها و لوگو ها هروز مهمتر میشود چرا که بخش مهمی در هویت بخشی به سازمان را یک لوگو ایفا میکند و تعریف لوگو به سادگی یک نشانه و علامت نیست  ۹ اصل محکم در چارچوب طراحی لوگو  را بخوانید

علائمی که در طراحی لوگو به کار میبرید ممکن است در هر فرهنگ و سازمانی معنی خاصی دهد این مسائله برای شرکت های که فقط میهنی کار میکنند مشکلی ندارد اما شرکت هایی که در سطح بین المللی کار میکنند باید طراح لوگوی آن ها به درک هر فرهنگ نسبت به علائم به کار رفته در طراحی لوگو واقف باشد

از به کار بردن چند نشانه و علامت در طراحی بپرهیزید زیرا ممکن است از موضوع اصلی دور شوید و پیچیده و نامفهومی در لوگوی شما ایجاد شود همچنین هدف از طراحی لوگو ایجاد مفهومی واحد است و با این کار ما لوگو را چند معنی میکنیم و ممکن است هر فردی درک خاصی از لوگو داشته باشد

اشکال هندسی در طراحی لوگو

هدف از یادگیری طراحی سایت

هدف از یادگیری طراحی سایت:

  1. علاقه به طراحی سایت
  2. یادگیری طراحی سایت برای مدیریت وب سایت و کاهش هزینه های طراحی
  3. یادگیری به منظور شغل طراحی سایت

هدف از یادگیری طراحی سایت

۱- علاقه به طراحی سایت:

بسیاری از افراد به دلیل علاقه زیادی که به طراحی سایت دارند و همچنین لذتی که این کار دارد به سراغ ساخت سایت می روند. افرادی که جزء این دسته هستند کار بسیار ساده تری خواهند داشت، زیرا این افراد با توجه به علاقه ای که به این کار دارند سختی ها و مشکلات را به جان می خرند و به تدریج با مبانی و اصول طراحی سایت آشنا شده و این کار را ادامه خواهند داد. و این علاقه باعث پربار شدن مطالب و محتویات وب سایت آنها شده و سایت آنها به برند نیز تبدیل می شود.

بسیاری از وب سایت هایی که دوست داران طراحی سایت، صرفا برای علاقه به این کار ساخته اند، بعد از مدتی به منبع درآمدی برای آنها تبدیل شده است.

۲- یادگیری طراحی سایت برای مدیریت وب سایت و کاهش هزینه های طراحی:

بسیاری از وب سایتها توسط مدیر وب سایت، برای مواردی خاص و بنا به نیازی که دارند طراحی می شود.
مثلا ممکن است فردی برای شرکت خود یک سایت بسازد و یا برای راه اندازی فروشگاه و یا ایده های کارآفرینی دیگر، وب سایتی طراحی کند، که هر فرد می تواند برای آن موارد، یک یا چند وب سایت راه اندازی کند، و این کار هزینه های زیادی را جهت طراحی و گسترش وب سایت در بر خواهد داشت.

یک وب مستر هوشمند خودش می تواند از عهده بسیاری از کارهای وب سایتش برآید و نباید برای هر کار کوچکی به دنبال طراح سایت باشد.

به زبان ساده تر مدیر سایت باید موارد مهم و ضروری طراحی سایت را بلد باشد، بدلیل اینکه:

  1. در امور وب سایتش مشکلی پیش نیاید و در صورت بروز مشکل توانایی رفع آن را داشته باشد.
  2. در طراحی و گسترش وب سایتش متحمل هزینه های زیاد نشود.
  3. بتواند سئو وب سایتش را بهبود ببخشد.

۳- یادگیری به منظور شغل طراحی سایت:

برخی دیگر از افراد نیز با علاقه ای که به طراحی سایت و برنامه نویسی وب دارند، آ ن را به عنوان یک شغل و منبع درآمد خود انتخاب کرده و ادامه می دهند.

اما برای این کار علاوه بر علاقه، باید از سطح معلومات بالایی در این زمینه برخوردار بود

 

هدف از یادگیری طراحی سایت

متریال دیزاین در طراحی چیست

جهان طراحی هر روز در حال پیشرفت هست و هر برنامه نویسی باید بتواند خودش را بروز نگه دارد تا بتواند هم مشتریان خودش را حفظ کند هم اینکه به خاطر متفاوت بودن کارش مشتری های جدید هم بتواند بگیرد ، پس تا آخر این مطلب را مطالعه کنید تا با این سبک جالب در طراحی بیشتر آشنا بشوید .

 Material Design چیست ؟

 

جالب است بدانید خود گوگل در سال 2014 این سبک طراحی را به برنامه نویسان و طراحان معرفی کرد ، که این سبک طراحی باعث می شود که شما یک طرح زیبا و حرفه ای را برای مشتریان خود طراحی کنید در سال 2015 بود که گوگل فریم ورک material design lite را به برنامه نویسان معرفی کرد ،

material design lite شامل کدهای Css,Html,js است که می توانید نصب کنید این فریم ورک خیلی کم حجم است و فقط 25 کیلو بایت حجم دارد . البته متریال دیزاین اول برای اپلیکیشن های موبایل طراحی شد ولی کم کم توانست پای خود را به دنیای وب هم باز کند

حالا که فهمیدید این سبک طراحی توسط گوگل معرفی شده است و گوگل همین جوری الکی چیزی را معرفی نمی کند حالا نوبت این هست که بدانیم متریال دیزاین چه ویژگی و چه خصوصیاتی را دارد ؟

متریال دیزاین در طراحی چیست

متریال دیزاین یا material design چه ویژگی هایی دارد ؟

  • متریال دیزاین با همه مرورگرها سازگار است

مهمترین نکته برای یک برنامه نویس این هست که سایتی که طراحی می کند در همه مروزگرها یک جور نمایش دهند شاید مشتری شما از اینترنت اکسپلورر استفاده می کند که کابوس ما طراحان سایت هست ولی متریال دیزاین در همه مرورگرها یک جور نمایش می دهد و این یکی از خوبی های این سبک طراحی سایت هست .

  • متریال دیزاین و motion انیمیشن

اولین چیزی که باعث می شود مخاطب جذب سایت شما شود داشتن انیمیشن هایی منحصر به فرد است که واقعا برای طرف جذاب باشد یعنی وقتی کاربری دارد با سایت شما کار می کند

 

احساس پویا بودن سایت شما را درک کند متریال دیزاین واقعا انیمیشن های فوق العاده جذاب و خوبی دارد که سایت شما را خیلی متفاوت می کند یک نمونه از این انیمیشن ها را می توانید در تصویر زیر مشاهده کنید به نظر ما این واقعا نمی تواند کاربر سایت شما شگفت زده کند ؟

  • واقعیت مجازی در متریال دیزاین

دیگر دوره ای که شما می توانید با کدهای html و css سایتی را طراحی کنید به نظر ما کم کم دارد تمام می شود شما می توانید با کمک css3 یک منظره یا یک کاراکتر طراحی کنید

 

و در سایت خودتان بارگذاری کنید فراموش نکنید با متریال دیزاین این کار با کد انجام می دهید نه اینکه با آپلود تصویر خیلی می توانید حجم طراحی سایت ارزان را پایین بیاورید و این می تواند در سئو سایت هم به کمک شما بی آید که سرعت سایت شما بالاتر می رود

  • متریال دیزاین و واکنش گرا بودن سایت

یکی از مهمترین نکاتی که در طراحی یک سایت باید رعایت کرد واکنش گرا بودن سایت هست چون امروزه بیش از 69 در صد از مردم سایت شما را در موبایل ها و گوشی های خود مشاهده می کنند . و اگر شما واکنش گرا بودن را رعایت نکنید یکی از مهمترین نکات سئو را رعایت نکردید و این اصلا خوب نیست ولی نگران نباشید متریال دیزاین این ویژگی را دارد تا سایت شما را واکنش گرا کند .

  • متریال دیزاین فونت آیکن های جذابی دارد

اگر شما قبلا از font asowame استفاده می کردید که می توانست فونت آیکن های محدودی را به شما بدهد ولی در متریال دیزاین شما با دنیای فونت آین روبرو هستید که می توانید خیلی راحت به طراحی سایت های خود اضافه کنید ،

خلاصه این مطلب

شما اگر بخواهید واقعا سایتی با جذابیت بالا و با انیمیشن های جذاب طراحی کنید که مشتری حداقل چند ثانیه روی طراحی سایت وردپرسی شما بماند از این سبک طراحی حتما در طراحی های خودتان استفاده کنید این کار باعث می شود کارهای شما حرفه ای تر و جذاب تر دیده شود و یک برنامه نویس باید همیشه خودش را آپدیت و بروز نگه دارد

امیدواریم این مطلب هم توانسته باشد رضایت شما کاربر عزیز را فراهم کرده باشد

 

متریال دیزاین در طراحی چیست

طراحی لوگو نوشتاری

طراحی لوگو تایپ  به منزله نوشته ای است که در یک نشان تجاری یا لوگو طراحی می گردد.اگر طراحی نماد یک برند ، نوشتار نام آن برند به عنوان نشان مشخصه آن برند در نظر گرفته شود به آن طراحی لوگوتایپ یا لوگو نوشتاری گفته می شود.طراحی لوگو نوشتاری (لوگو تایپ) به منزله نوشته ای است که در یک نشان تجاری یا لوگو طراحی می گردد.اگر طراحی نماد یک برند ، نوشتار نام آن برند به عنوان نشان مشخصه آن برند در نظر گرفته شود به آن طراحی لوگوتایپ یا لوگو نوشتاری گفته می شود.

لوگو تایپ، که در صنعت طراحی نماد کلمه ای نیز گفته می شود، لوگوتایپ نام برند یا شرکت شما را تبدیل به یک نوع تلقی با نوع فونت و سبک یکتا می کند . فونت های دستخطی حالت رسمی و تهذیبی دارند. فونت های صخیم تداعیگر قدرت و نیرومندی است در حالیکه فونت های اریبی حس انگیزش و حرکت را القا می کنند. انواع لوگوتایپ همچنین شامل حروف دست نویس، کاراکتر و نمادهایی می شوند که به گونه ای تبدیل شده اند که چشم را بفریبند و جلب توجه کنند

 

 

طراحی لوگو تایپ

مدیران کسب کار ها برای معرفی محصول خود نامی تجاری را برای محوصلات خود انتخاب میکنند. نام انتخاب شده ممکن است در ارتباط مستقیم با محصول بوده و یا سمبلی از نوع خدمات یا محصول تولید شده هم باشد ، نام انتخاب شده ممکن است ساختگی و یا ترکیبی از چند نام باشد که به دلیل خاص بودن انتخاب گردد.نام انتخاب شده به هر صورت که باشد به معنای کیفیت و ارزش محصول است ، نامی که در برابر دیگر رقبا و محصولات مشابه چون حربه ای قدرتمند جلوه می کند ، و در طول سالیان بوسیله مخاطبان دیده و شناخته می شود و قدرت کالا را تثبیت می کند

طراحی لوگو تایپ ترکیبی

در طراحی این لوگو تایپ های ترکیبی در زمینه ی طرح شکل ساده ای مثل دایره یا مربع و منحنی هایی و… به عنوان کمک کننده قرار می گیرد که در تلفیق با نام فقط جنبه تاکیدی دارد ،گرچه گاهی رابطه بصری بین نام و پس زمینه آنقدر قوی است که نشان دادن پس زمینه به تنهایی تداعی کننده نام است و نیازی به نوشته ندارد.

 طراحی لوگو نوشتاری

نقاط قوت لوگوتایپ

• سرعت بیشتر در جذابیت بصری
• تشخیص لوگوتایپ به شناختن نام برند
• ماندگاری طولانی تر
• راحتی بیشتر در ویرایش رنگ.
• قابل استفاده در اکثر رسانه ها و فضاهای تبلیغاتی
• قابل بازتولید در ترکیب های رنگی مختلف.
• قابلیت تبدیل آسان به سیاه و سفید.
•  انعطاف پذیری بالاتر

نقاط ضعف لوگوتایپ

• ساخت لوگوی متنی منحصر بفرد که به فونت استایل های رایج شبیه نباشد مشکل است.
• نیازمند طراحان گرافیک با تجربه و مسلط به مفاهیم تایپوگرافی
• مناسب بیشتر برای شرکت های بزرگ
• جذابیت و عامل تحیر کمتری نسبت به لوگوهای تصویری دارد
• کمتر می تواند نوع فعالیت شرکت یا محصول را به تصویر بکشد

طراحی لوگو نوشتاری

ضرورت طراحی لوگو مناسب

امروزه بیش از گذشته از علائمی نظیر نشانه‌ها، لوگو یا علائم تصویری به جای نوشته استفاده می‌گردد. علائم موجود در ایستگاه‌های مترو، فرودگاه‌ها و سایر مکانهای عمومی نمونه‌هایی از این نشانه‌های تصویری هستند که باعث درک بهتر مفاهیم و اطلاعات می‌شوند.

یک لوگو با طراحی خوب می‌تواند اثری ماندگار و همیشگی از شرکت شما خلق کند.

 

انواع لوگو (نشان واره)

به طور کلی می‌توان سه دسته‌ی مهم برای انواع لوگو نام برد:

۱. نوشتاری (لوگوتایپ)
۲. تصویری (آرم)
۳. تلفیقی
انتخاب هر یک از این موارد به عواملی مثل سلیقه، نوع شغل یا خدمات و غیره بستگی دارد. در مورد انواع لوگو بیشتر بدانید.

 

چرا داشتن لوگو ضروری است؟

۱. ایجاد اعتماد
اگر لوگو به صورت حرفه ای طراحی شده باشد، باعث می‌شود که مشتری نسبت به شما احساس حرفه ای بودن داشته باشد و با اعتماد کامل پا پیش بگذارد.

۲. جذب مشتریان جدید
یک لوگوی مؤثر و ماندگار در ذهن می‌تواند برای مشتریان الهام بخش باشد و آن‌ها را به همکاری با شما تشویق کند یا شما را در ذهن خود نگه دارد تا در هنگام نیاز به شما مراجعه کند. مطمئن شوید که لوگوی شرکتتان به بهترین وجه ممکن شرکت شما را معرفی می‌کند.

۳. متمایز از رقبا
یکی از راه‌های مهم ایجاد تمایز با رقبا، انتخاب لوگویی متمایز از رقبا است. اگر برند شما به اندازه کافی متمایز از نام دیگر رقبا نباشد، با مسائلی از قبیل دیده نشدن در میان رقبا و مشکل در نفوذ به ذهن مشتریان و سردرگمی مشتریان مواجه خواهید شد.

بنابراین، بهتر است طرحی که انتخاب می‌کنید از سایر برندها متفاوت باشد.

ضرورت طراحی لوگو مناسب

۴. حفظ مشتریان وفادار
اجازه ندهید که رقبا با روش‌های مختلف مشتریان خوبتان را از شما بگیرند. اگر برند و لوگوی شما معتبر باشد، مشتریان شما میل کمتری به تغییر شرکت خود خواهند داشت.

۵. اعتماد سازی حرفه ای
یک لوگوی حرفه ای بیانگر حرفه ای بودن شما در کاری است که انجام می‌دهید؛ اما طرح نامناسب لوگو باعث می‌شود سطح توانایی‌های شما ضعیف دیده شود و اعتماد آن‌ها به شما از بین می‌رود و مشتریان اعتمادشان به محصولات شما از دست می‌دهند.

واحد طراحی و توسعه‌ هاست ایران، با شناخت دقیق نیاز ها و دغدغه‌های مشتریان و تجزیه‌وتحلیل آن‌ها، ضمن توجه به اصول زیبایی‌شناسی بصری و روان‌شناسانه، به کمک مفاهیم نمادشناسی، نشانه‌ای زیبا و ماندگار طراحی می‎کند. لوگو یا نشان تجاری، هویت سازمان یا شرکت شما است؛ ساده از آن عبور نکنند.

ضرورت طراحی لوگو مناسب